Ang pinaka walang muwang na sining: Altamira cave. sining ng paleolitiko. Altamira Cave (Spain) - Art History Painting ng Altamira Cave sa Spain

"Pagkatapos ng Altamira, ang lahat ay bumababa! Wala sa mga modernong artista ang makapagpinta ng ganito."
Pablo Picasso

Ang pagtuklas ng Altamira Cave ay nagbago ng mga pananaw sa primitive na sining. Totoo, ang rebolusyong ito ay naganap, tulad ng sinasabi nila, "sa pagbabalik-tanaw" at hindi nagdala ng mga tagumpay sa natuklasan mismo, na maaaring magsilbing isa pang nakababahala na tanda para sa mga naghahanap ng buhay na kaluwalhatian.

1879 Sa Amerika, inimbento ng alahero ng Iowa na si Abner Peeler ang airbrush. Sa Paris, pagkatapos ng maraming taon ng pagkabigo sa mga opisyal na Salon, sa wakas ay nakatanggap ng pagkilala si Edouard Manet. Ang VII eksibisyon ng mga Itinerant ay nagaganap sa St. Petersburg, pagkatapos ay umalis si Arkhip Kuindzhi sa pakikipagsosyo. Si Kazimir Malevich ay ipinanganak sa Kyiv.

Tulad ng para sa primitive na sining, sa sandaling ito ang pagkakaroon nito, sa pangkalahatan, ay hindi na isang pandamdam. Noong 1836, natagpuan ng sikat na arkeologo na si Edouard Larte sa Grotto ng Chaffaux (France) ang isang nakaukit na plato (nai-publish noong 1861):

Natuklasan din niya ang isang imahe ng isang mammoth sa isang piraso ng mammoth bone sa La Madeleine grotto:

Sa parehong mga taon, natagpuan din ang mga guhit sa iba pang mga kuweba. Ang kilalang paleontologist na si F. Garrigou, na naghuhukay ng mga layer sa "Black Salon" ng Nio cave sa France noong 1864, ay napansin sa mga guhit sa dingding ng mga ligaw na kabayo, mga kambing sa bundok, pati na rin ang bison, na hindi nanirahan sa mga bahaging ito sa loob ng isang matagal na panahon. Hindi siya partikular na interesado sa kanyang nakita. “May mga guhit sa mga pader ng bato. Sino kaya ang gumawa sa kanila? - sumulat siya sa kanyang kuwaderno, at nakalimutan ang tungkol sa kanila (ang "Black Salon" ni Nio ay opisyal na "natuklasan" ng agham lamang noong Setyembre 1906).

Direkta sa taon ng pagtuklas ng Altamira (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, isang taon na mas maaga - noong 1878), natuklasan ng arkeologo na si L. Chiron ang mga ukit ng bato sa Chabot Grotto (France), ngunit ang mga larawan ng mga guhit ay hindi pinansin ng siyentipikong mundo.

Ang kuwento ng pagkatuklas ng "Sistine Chapel" ng sinaunang sining, bilang ang Altamira Cave sa kalaunan, ay napapalibutan ng isang romantikong aura, ngunit puno rin ng tunay na trahedya. Isang malaking Espanyol na may-ari ng lupain at mahilig sa mga antiquities, si Marcelino Sanz de Sautuola, pagkatapos ng pagbisita sa Paris sa World Exhibition, kung saan nakita niya ang mga kasangkapan at dekorasyon ng primitive na tao, ay inspirasyon, naalala ang mga kuwento ng kanyang mga tagapaglingkod tungkol sa isang kuweba sa mga bundok at, pagkakaroon ng ilang mga aralin sa arkeolohiya, nagpunta sa isang paghuhukay. Ayon sa alamat, ang atensyon ni Sautuola ay nakuha sa mga guhit ng mga pulang toro na nakatira sa vault ng kuweba ng kanyang anim na taong gulang na anak na babae na si Maria.

Marcelino Sanz de Sautuola. Sa kanan ay si Maria de Sautuola sa edad na walo.

Matapos ang isang maikling panahon ng interes sa pagtuklas ng Sautuola at maging ng suporta mula sa mga arkeologo, nagsimula ang isang panahon ng pagtanggi at pangungutya, ang katapusan kung saan hindi hinintay ng panginoong Espanyol. Namatay siya noong 1888, nag-iisa, inakusahan ng parehong pamemeke at kabaliwan, na ipinagkanulo ng mga pinagkakatiwalaan niya.

Ang punto, tila, ay ang mga guhit ni Altamira ay naging isang tabak na may dalawang talim: sa isang banda, ang mga natuklasan ng Paleolitiko ay lalong nagpapahina sa posisyon ng simbahan, nagtanong sa mga pananaw sa Bibliya tungkol sa paglikha ng mundo at ng tao, at dito. paghaharap sa pagitan ng relihiyon at agham, anumang pagkakamali ng mga mananaliksik, anumang pamemeke ay ginamit ng mga kleriko sa malaking epekto; sa kabilang banda, ang pagpipinta ng Altamira, ang pinakamataas na klase ng makatotohanang monumental na pagpipinta, sa kaibahan sa mga miniature na crafts na may magaspang, tinatayang mga imahe, ay hindi umaangkop sa doktrina ng ebolusyonaryong pagtuturo na nangingibabaw sa siyentipikong kamalayan. Ito ay lumabas na ang sining ay binuo ayon sa ilang iba pang mga batas kaysa sa materyal na kultura, at na sa naturang sinaunang panahon (15-11 libong taon na ang nakalilipas, ang panahon ng Magdalenian) ay umabot sa gayong mga mature na anyo. Isang mabigat na suntok para sa batang agham (ang "Origin of Species..." ni Darwin ay nai-publish mga dalawampung taon na ang nakalilipas). Nagkataon na ang mga toro ng Altamiran ay hindi nababagay sa magkabilang panig at napahamak na opisyal na hindi papansinin.

Lagda ang larawan ng eksibit sa museo ay mababasa: "Ang pahayagan ay hindi naniniwala sa pagiging tunay ng Altamira."
Hindi siya naniniwala, hindi siya naniniwala, ngunit ang buong front page ay ibinigay sa kanya (at pinagmulan ng larawan - quesabesde.com).

Ang petsa ng opisyal na pagkilala ng mga siyentipiko sa mga kuwadro ng kuweba at mga pagpipinta ng Panahon ng Yelo, kabilang ang pagpipinta ng Altamira, ay itinuturing na Agosto 14, 1902, nang ang mga kalahok sa kongreso ng mga antropologo ng Pransya ay bumisita naman sa mga kamakailang natuklasang mga kuweba na may mga pinturang bato. sa Combarel, Font-de-Gaume at La Mout . Ang mga bagong tuklas ay ganap na nakumpirma na si Sautuola ay tama ang natitira lamang ay ang aminin ang halata. Ang makasaysayang sandali ay nakunan sa isang pangkat na larawan sa pasukan sa kweba ng La Mut:
Tunay na kawili-wili at nauunawaan ang tungkol sa mga detalye ng pagtuklas ng Altamira at sa pangkalahatan tungkol sa problema ng mga makabuluhang pagtuklas, sa ilang kadahilanan ay tinanggihan ng siyentipikong mundo (maaaring tawagan ito ng isa, halimbawa, Altamira syndrome; bagaman, marahil, tinawag na nila ito. isang bagay na tulad ng isang mahabang panahon ang nakalipas, na nakalimutan na tanungin kami ), na isinulat sa artikulo ni B. Frolov "The Altamira Case" (magazine "Around the World", 1972, No. 9).

Narito ang ilan pang mga link sa paksa:

At ngayon - "Hummock, hummock!", tulad ng sigaw ni Maria Sautuola kay tatay nang makakita siya ng mga kamangha-manghang pigura sa bubong ng yungib:

Bison

Ang mga kagandahang ito ay lubos na kinakatawan sa Altamira. Ang sumusunod na dalawang larawan ay ang pinakasikat at kinopya:

Ang toro sa itaas, sa isang umaatakeng pose, ay kadalasang ibinibigay sa mga aklat-aralin, encyclopedia, at palaging naroroon sa mga T-shirt, mug, atbp. Ngunit ang lahat ng ito ay mga guhit, at, siyempre, mas kawili-wiling tingnan ang orihinal na pinagmulan. Kaya, sa bison na inilalarawan sa selyo, ang isang ito ay maaaring hulaan:

Mas mahirap yung sa T-shirt. Siya ay pinaka-katulad:

"Ang ekonomiya, matapang, kumpiyansa na mga stroke, na sinamahan ng malalaking spot ng pintura, ay naghahatid ng monolitik, makapangyarihang pigura ng hayop na may nakakagulat na tumpak na kahulugan ng anatomy at proporsyon nito. Ang imahe ay hindi lamang tabas, kundi pati na rin tatlong-dimensional: kung gaano pandamdam ay ang matarik na tagaytay ng bison at ang lahat ng mga umbok ng napakalaking katawan nito! artist ng hayop" (Dmitrieva N.A. Isang Maikling Kasaysayan ng Art. M.: "Iskusstvo", 1985) .

Mayroong, siyempre, iba pang mga imahe na hindi gaanong kahanga-hanga:

Kabayo

usa (usa)

Mga baboy

Dahil sa katotohanan na dahil sa napakalaking pagdagsa ng mga turista, nagbago ang microclimate sa loob ng kuweba at lumitaw ang amag sa mga guhit, ganap na sarado ang Altamira sa publiko noong 1977. Ito ay muling binuksan noong 1982 at ganap na nagsara noong 2002.

Gayunpaman, ang mga tagahanga ng mga talento ng caveman ay hindi iniwan sa awa ng kapalaran: may mga kopya ng mga pagpipinta ng Altamira na itinayo gamit ang pinakabagong teknolohiya sa museo complex sa tabi ng yungib mismo, pati na rin sa Madrid, Munich at Japan. Sa kasamaang palad, hindi posible na magsagawa ng isang virtual na paglilibot sa Internet, dahil ito ay, halimbawa, ganap na nakamamanghang natanto sa kweba ng Lascaux, ang pangalawang pinakatanyag pagkatapos ng Altamira. Ngunit tungkol doon

Ang simula ng artistikong pagkamalikhain ng tao ay nagsimula sa pinaka sinaunang yugto ng kasaysayan nito. Sa anumang kaso, ang unang "namumulaklak" nito ay pinatunayan ng mga monumento na itinayo noong Upper Paleolithic na panahon - ang sinaunang Panahon ng Bato, nang hindi pa alam ng mga tao ang alinman sa pag-aanak ng baka o agrikultura at, sa isang malupit na pakikibaka sa kalikasan, nakakuha ng pagkain sa pamamagitan ng pagtitipon. , pangangaso at pangingisda. Tanging mga halos naprosesong kasangkapan na gawa sa kahoy, bato at buto ang nagsilbi sa tao sa kanyang pagsusumikap. 40-30 libong taon ang naghihiwalay sa atin mula sa panahong iyon. Tila mahirap asahan mula sa isang taong nabubuhay sa isang matigas ang ulo at walang humpay na pakikibaka para sa pag-iral, armado ng pinaka-primitive na mga kasangkapan, nagdurusa sa gutom, lamig at iba pang mga paghihirap, na siya ay may kakayahan sa ilang higit pa o hindi gaanong maunlad na espirituwal na buhay.
Samakatuwid, hindi nakakagulat na nang ang mga guhit na naglalarawan ng iba't ibang mga hayop ay natuklasan isang daang taon na ang nakalilipas sa mga kuweba sa France at Spain, maraming seryosong mananaliksik ang nag-alinlangan sa kanilang pagiging tunay. Sa katunayan, mayroong isang bagay na dapat ikahiya. Karamihan sa mga guhit na ito, na pininturahan ng ilang simpleng kulay - puti, dilaw, kayumanggi, itim - sa mga dingding at vault ng mga kuweba, namangha sa kanilang pambihirang sigla at ekspresyon. Tila hindi kapani-paniwala na ang isang primitive na "mabangis" ay maaaring magkaroon ng gayong matalas na mata at katatagan ng kamay. Sa Altamira Cave sa hilagang Spain, isa sa mga pinakatanyag na monumento ng Paleolithic art, bukod sa maraming iba pang mga imahe, isang hindi kilalang artista ang nagpinta ng isang nasugatan na bison. Ang makapangyarihang hayop ay bumagsak sa lupa. Isang mabigat na katawan, na puno pa rin ng mabangis na lakas, ay nakunan nang may mahusay na katumpakan. Iniyuko ng kalabaw ang kanyang ulo at idinikit ang kanyang mga sungay pasulong. Ang katangiang hunchbacked silhouette ay nakunan sa sandali ng makapangyarihang pagsisikap ng talunang higante. Ang mga nakatungong binti ay nagpaparamdam sa iyo kung gaano karaming enerhiya ang nasa katawan na ito. Ngunit ang puwitan ng hayop ay nahuhulog na sa tagiliran nito; ang isang dilat na mata, malinaw na pinalaki ang laki, ay nagdudulot ng pakiramdam ng pagkupas ng buhay. Hindi kataka-taka na alam ng Paleolithic na mangangaso ang hayop na kanyang pinangangaso. Nakabuo siya ng matalas na kasanayan sa pagmamasid mula pagkabata. Ang emosyonal na sensitivity kung saan ang imahe ng bison sa lahat ng natatanging mahahalagang liwanag ay nakuha at nakuha ay hindi dapat nakakagulat.
Ang mas kamangha-mangha ay ang husay ng kamay ng master (mukhang hindi pagmamalabis ang salitang ito dito). Sa paglipas ng millennia na lumipas mula noong likhain ang mga fresco na ito, sila, siyempre, ay kumupas at gumuho. Ngunit, sa kabila nito, kahit ngayon ay namamangha ang manonood sa kung gaano katapangan ang pagdibuho ng malaki, kalahating metrong pigura ng bison, kung paanong dalawa o tatlong tiyak na nakalagay na linya at ilang mga batik ng okre ang naghahatid sa makapangyarihang ulo, sa likod nito, at ang mga kuko nito ay naghuhukay sa lupa. Ito ay hindi walang dahilan na ang libreng sketchiness ng naturang mga sketch ng mga hayop, na naihatid sa madalian na paggalaw, ay kung minsan ay inihambing sa mga gawa ng mga Impresyonista. Ang mga may pag-aalinlangan ay maraming dapat malito. Gayunpaman, hindi nagtagal, kinailangan nilang sumuko sa mga katotohanan. Parami nang parami ang mga bagong tuklas ang nagpilit sa amin na itapon ang anumang pag-iisip tungkol sa mga pekeng.
Ngayon daan-daan at daan-daang mga gawa na itinayo noong panahong ito ang kilala: mga rock painting, bone carvings, reliefs at figurines. Marami na ang natagpuan sa ating bansa. Sapat na alalahanin ang mga larawan ng mga hayop sa sikat na Kapova Cave sa Urals o mga figurine ng tao mula sa mga paghuhukay sa Don (Kostenki), sa Siberia (Malta) at iba pang mga lugar. Maraming monumento ng sining ng Paleolitiko ang natagpuan sa ibang mga bansa. Hindi lahat ng mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng matingkad na sigla gaya ng mga guhit mula sa Altamira, ngunit para sa lahat ng iyon, ang napakataas na antas ng pagmamasid at kasanayan na ipinakita ng mga unang "artista" na ito sa kasaysayan ay hindi maikakaila. Artista ba sila? May tumawag sa Altamira Cave bilang "Louvre of the Stone Age." Ngunit masasabi ba natin na ang mga dingding ng mga kuweba ay pininturahan para sa kasiyahan ng paghanga sa mga mahuhusay na larawan ng mga hayop? Halos hindi ito papayagang mangyari.
Hindi namin alam, sa esensya, kung ano ang nag-udyok sa mga primitive na mangangaso na umakyat sa kailaliman ng madilim na mga kuweba at doon, sa liwanag ng mga firebrand, nagpinta ng dose-dosenang mga guhit sa mga dingding. At ito ay nagpatuloy, tila, sa loob ng maraming taon, at marahil sa mga henerasyon: ang mga guhit sa Altamira at iba pang mga kuweba ay nakakalat nang walang maliwanag na pagkakasunud-sunod, madalas na isa sa ibabaw ng isa.
Maaaring isipin ng isa na ang "artista" ay hindi nababahala sa aesthetic na epekto ng kanyang mga gawa. Marahil, ang mga guhit na ito ay may ilang papel sa mga ritwal at ritwal ng isang primitive na pamilya. Ang mga madilim na kuweba ay hindi angkop na lugar para sa pagpapakita ng artistikong kasanayan. Samakatuwid, mahigpit na nagsasalita, hindi pa kami tumitingin sa mga gawa ng sining, ngunit sa halip ay mga dokumento ng primitive na ritwal.
Hindi natin dapat kalimutan, gayunpaman, na noon, sa bukang-liwayway ng kasaysayan ng tao, ang kamalayan ng mga tao ay syncretic sa kalikasan. Sa madaling salita, imposible pa ring hatiin ang magkakahiwalay na anyo ng espirituwal na buhay dito: walang agham, walang relihiyon, walang sining, walang tula. Ngunit mayroong isang solong, hindi nahahati ang kabuuan. Ngunit hindi iyon ang pangunahing bagay. Bagama't hindi inisip ng artista ng bison ng Altamira ang aesthetic effect, mayroon na siyang pangangailangan (kahit na ito ay idinidikta ng mga pangangailangan ng ritwal) na pagmasdan ang kanyang paligid at ang kakayahang magparami ng kanyang nakita ay naging mas malakas. Ang pagkuha ng isang matingkad na impresyon ng kalikasan at pag-aayos nito sa isang imahe ay ang pinakamahalagang elemento ng artistikong kasanayan. Ang mga mahabang siglo lamang ng trabaho ang maaaring bumuo ng mga kinakailangang kinakailangan para dito: isang pakiramdam ng anyo, ritmo, katumpakan ng mata, katatagan ng kamay. Sa pamamagitan ng paglikha ng mga primitive na tool, naipon ng tao sa Panahon ng Bato ang kakayahang masining na galugarin ang mundo. "Salamat lamang sa paggawa, salamat sa pagbagay sa mga bagong operasyon, salamat sa pamana ng espesyal na pag-unlad ng mga kalamnan, ligaments at, sa mas matagal na panahon, pati na rin ang mga buto, na nakamit sa ganitong paraan, pati na rin salamat sa patuloy na- bagong aplikasyon ng mga minanang pagpapahusay na ito sa bago, lalong kumplikadong mga operasyon - salamat lamang sa lahat ng ito naabot ng kamay ng tao ang mataas na antas ng pagiging perpekto kung saan nagawa nitong, na parang sa pamamagitan ng kapangyarihan ng mahika, na buhayin ang mga pintura ni Raphael , ang mga estatwa ni Thorvaldsen, ang musika ng Paganini "- isinulat ni Engels. Ang mga pagpipinta ng paleolitiko ay nagpapahiwatig na ang prosesong ito ay nagsimula noon, sa bukang-liwayway ng kasaysayan. Huwag nating palakihin. Ang matingkad na impressionability ng Stone Age art ay may mga limitasyon. Ang kanyang kakayahan ay ang kakayahan ng pag-aayos ng indibidwal, solong mga impression. Hindi pa alam ng Paleolithic ang anumang kumplikadong komposisyon, anumang magkakaugnay na "plot" o kahit na simpleng kumbinasyon ng iba't ibang elemento. Ang napakalakas na paraan ng artistikong pagkamalikhain tulad ng imahinasyon, pantasya, fiction ay hindi rin nakatanggap ng pag-unlad dito.
Ito ay magiging isang bagay ng hinaharap. Ngunit ang nasakop na ng mga artistang Paleolitiko—ang talas ng pagmamasid, katatagan at matapang na pagtitiwala ng kamay—ay isang mahalaga at kinakailangang simula para sa buong kasunod na kasaysayan ng sining.

Ang Cave of Altamira ay isang sikat na limestone cave sa Cantabrian Mountains, ang pag-aaral kung saan nagbago ang opinyon ng mga siyentipiko at arkeologo tungkol sa buhay at sining ng mga sinaunang tao sa panahon ng Paleolithic. Ang pagtuklas na ito ay ginawa ng isang maliit na batang babae, ang anak ng amateur archaeologist na si Marcelino de Sautuola.

Kasaysayan ng pagtuklas

Ang kuweba ay natuklasan ng pagkakataon noong 1868 malapit sa bayan ng Santander ng isa sa mga lokal na residente. Nang makarating ang impormasyon sa amateur archeologist na si Marcelino de Sautuola, nagpakita siya ng interes at dumating upang suriin ito. Sa pinakaunang araw, natagpuan niya ang mga labi ng mga buto at kalansay ng hayop, pati na rin ang mga sinaunang kagamitan ng tao.

Pagkalipas ng 3 taon, pagkatapos bisitahin ang isang eksibisyon ng arkeolohiya sa France, nagpasya si Sautuola na galugarin ang kuweba nang mas detalyado, sinusubukang buksan ang mga itaas na layer ng lupa. Sinimulan niya ang mga paghuhukay noong taglagas ng 1879, kung saan natuklasan ang mga hatchets, mga bahagi ng pinggan, sungay ng usa at iba pang mga kagiliw-giliw na bagay.

Sa susunod na ekspedisyon, dinala ni Marcelino ang kanyang anak na babae upang tingnan ang kanyang mga gawa, na natuwa at sinubukang mahanap siya. Dahil sa kanyang maliit na tangkad, ang batang babae ay maaaring pumasok sa mga silid na kung saan ang kisame ay masyadong mababa upang makadaan ang isang matanda. Nakagawa siya ng isang mahalagang pagtuklas sa isa sa gilid ng Altamira: mga kuwadro na bato na sumasakop sa mga dingding at kisame, kung saan ang malalaking 2-metro na toro, kabayo at iba pang mga hayop ay napaka-realistikong inilalarawan.

Peke o rebolusyon sa kasaysayan?

Sinimulan ni Marcelino de Sautuola na pag-aralan ang mga vault ng kuweba nang mas maingat: sa susunod na silid ay natagpuan din niya ang mga geometric na imahe at mga guhit ng mga hayop. Sa lupa malapit sa mga dingding, natuklasan ng arkeologo ang okre ng parehong lilim tulad ng sa mga larawan, na nagpapatunay sa lokal na pinagmulan ng sining ng bato. Ang lahat ng ito ay mga bakas ng aktibidad ng buhay ng mga primitive na tao.

Nakolekta din niya ang katibayan na ang kuweba ay inabandona sa loob ng maraming libu-libong taon, na nangangahulugan na ang lahat ng mga bagay sa loob ay pag-aari ng mga sinaunang tao na dati ay itinuturing na walang kakayahang makipag-usap sa pamamagitan ng pagsasalita, lalo na ang sining.

Napagtatanto na ang nahanap niya ay isang pandamdam sa mundo at isang pagtuklas sa larangan ng arkeolohiya at kasaysayan, nagpasya si Sautuola na ipaalam sa mga siyentipiko ang tungkol sa pagtuklas. Sa layuning ito, noong 1880 nagpadala siya ng isang manuskrito na naglalarawan sa kweba at mga pinturang bato sa mga editor ng sikat na magasin sa France, "Mga Materyales sa Likas na Kasaysayan ng Tao," na dalubhasa sa gayong mga publikasyon.

Ang mga siyentipiko at mahilig sa arkeolohiya ay nagsimulang pumunta sa kuweba, ngunit ang kanilang reaksyon sa mga natuklasan ni Marcelino ay naging negatibo, kahit na siya ay inakusahan ng palsipikasyon ng data. Ang tanging tao na naniniwala sa gayong himala ay isang geologist, isang propesor sa Villanova University sa Madrid. Kasama si Sautuola, binisita niya ang kuweba: kabilang sa mga artifact na natuklasan sa itaas na layer ng lupa, mayroong isang shell ng bato kung saan ang isang mahuhusay na sinaunang artista ay nagtunaw ng mga pintura.

Ayon sa editor ng magazine na si E. Cartalhac, ang siyentipikong mundo ay natatakot sa bago at hindi alam, na ganap na nagbago sa ideya ng pag-unlad ng sangkatauhan sa mga sinaunang siglo. Samakatuwid, ang talumpati ni Villanova sa kongreso ng mga antropologo na may ulat sa pagtuklas ay isang kabiguan. Idineklara ng lahat ng mga pangunahing siyentipiko na ang mga kuweba ng Altamira ay isang palsipikasyon, na inaakusahan ang isang Spanish amateur archaeologist ng pamemeke.

Pagtuklas ng iba pang mga kuweba

Habang ang mga istoryador ay nagtatalo tungkol sa pagiging maaasahan ng mga guhit at iba pang mga nahanap ng Sautuola, marami pang katulad na mga kuweba ang natuklasan sa Europa, kung saan ang mga natagpuang bagay, kasangkapan, eskultura at mga pintura ng bato ay napetsahan noong Upper Paleolithic na panahon.

Kaya, noong 1895, sinuri ng arkeologong Pranses na si E. Riviere, sa kweba ng La Mute, ang mga guhit ng mga fossil na hayop at kasangkapan, na ang sinaunang panahon ay kinumpirma ng imposibilidad ng pag-access sa mga layer na ito ng mga modernong tao. Sa ibang lugar, natagpuan din ng mga siyentipiko ni Dalo ang mga larawan ng mga mammoth at iba pang mga hayop mula sa panahon ng Paleolithic. Ang lahat ng mga ito ay inilibing sa ilalim ng isang layer ng lupa, na nagpapatotoo sa sinaunang panahon ng mga natuklasan.

Ang mga katulad na pagtuklas ay ginawa sa Europa, Asya, Ural, at Mongolia. Gayunpaman, ang lahat ng ito ay nangyari ilang taon pagkatapos ng pagkamatay nina Sautuola at Villanova.

Ang taong nagawang hayagang aminin ang kanyang mga pagkakamali at baguhin ang kapalaran ng kweba ng Altair ay si Cartagliac, na noong 1902 ay nanawagan sa buong siyentipikong mundo na "huwag gumawa ng isang nakamamatay na pagkakamali" at magsimulang magsaliksik ng sinaunang rock art.

Paglalarawan ng kuweba

Matapos makilala ang pagiging maaasahan ng mga natuklasan sa Altamira, ang mga siyentipiko ay nagsagawa ng mga paghuhukay dito nang maraming beses: noong 1902-1904, noong 1924-1925. at noong 1981. Ang iba pang mga kuweba ay sinuri din sa kabuuan, ang mga modernong siyentipiko ay nagbilang ng mga 150 katulad na natuklasan sa Kanlurang Europa lamang.

Ang Altamira Cave sa Spain (La cueva de Altamira) ay bukas sa loob ng maraming taon sa lahat ng mga siyentipiko at turista na interesado sa arkeolohiya. Binubuo ito ng ilang mga silid, mga daanan sa gilid at dobleng koridor, ang kabuuang haba nito ay 270 m, ang ilan ay may napakababang kisame (mga 2 m), ang iba ay hanggang 6 m.

Ang pangunahing bulwagan ay umabot sa 18 m ang haba Ang lahat ng mga guhit ay polychrome at ginawa gamit ang uling, okre, hematite at iba pang mga sinaunang natural na pintura gamit ang hindi lamang mga daliri, kundi pati na rin ang mga espesyal na aparato. Matatagpuan ang mga ito sa mga dingding at kisame ng lahat ng mga silid sa ilalim ng lupa.

Ang modernong carbon dating data ay nag-date ng rock art ng Altamira Cave sa 15-8 thousand BC. e. at uriin ito bilang isang kulturang Magdalenian (panahon ng Paleolitiko). Mula noong 1985, kinilala ito bilang isang UNESCO World Heritage Site.

Ang sining ng mga primitive na artista

Sa kabuuan, higit sa 150 mga larawan ng fossil na hayop ang natuklasan: bison, usa, wild boars, kabayo. Lahat ng mga ito ay ginagampanan sa paggalaw: habang tumatakbo, tumatalon, umaatake o nagpapahinga. Natagpuan din ang mga handprint ng mga sinaunang tao at eskematiko na representasyon ng kanilang mga pigurin. Marami sa mga guhit ay nilikha sa iba't ibang oras, ang ilan ay naka-layer sa ibabaw ng bawat isa.

Ginamit ng mga primitive artist ang relief ng mga dingding at kisame upang lumikha ng mga 3-dimensional na larawan. Bukod dito, ang volumetric na epekto ay nakamit sa pamamagitan ng isang kakaibang paraan ng pagguhit: madilim na mga contour ng mga figure, pininturahan sa loob ng iba't ibang mga kulay ng pintura.

Ang pinakamalaki sa lugar ay ang pagpipinta sa kisame sa Great Polychrome Hall, kung saan sa isang lugar na 180 metro kuwadrado. Mahigit sa 20 figure ng hayop ang iginuhit. Marami sa mga larawan ay kinunan halos buhay-laki.

Ang pinakasikat na pagguhit ay ang bison ng Altamira cave (Espanya), ang natatangi nito ay nakasalalay din sa katotohanan na ang ganitong uri ng makapal na bison ay wala na sa kalikasan;

Lokasyon ng kweba at kung paano makarating doon

Ang Altamira Cave ay matatagpuan sa Cantabria (Spain), malapit sa Santilana del Mar, na 30 km sa kanluran ng Santander, isang bayan sa hilaga ng bansa sa baybayin ng Atlantiko. Ang pasukan sa kuweba ay matatagpuan sa isang burol na may taas na 158 m sa layo na 5 km mula sa Santillana del Maar, kung saan nagdidirekta ang sign ng highway.

Noong 1960-70s, ang lugar na ito ay napakapopular sa mga turista, na nagdulot ng pagtaas ng temperatura at halumigmig sa mga silid sa ilalim ng lupa, at lumitaw ang amag sa mga dingding. Mula 1977 hanggang 1982, ang kuweba ay isinara para sa pagpapanumbalik ng karagdagang mga pagbisita sa turista ay limitado sa 20 tao bawat araw.

Noong 2001, nilikha ang isang museo complex malapit sa kuweba, kung saan ipinakita ang mga kopya ng maraming larawan. Ngayon ang mga turista ay maaaring maging pamilyar sa rock art nang hindi pumunta sa ilalim ng lupa.

Mga oras ng pagbubukas ng museo:

Mayo - Oktubre - 9.30-20.00 (Martes-Sabado);
Nobyembre - Abril - 9.30-18.00 (Martes-Sabado);
9.30-15.00 (Linggo at pista opisyal);
Araw ng pahinga ang Lunes.

Ang mga libreng pagbisita ay bukas sa 18.04, 18.05, 12.10 at 6.12, tuwing Sabado pagkatapos ng 14.00, Linggo - buong araw.

Ayon sa mga siyentipiko, ang kweba ay umaabot ng 8-10 km ang lalim sa lupa at may malawak na sistema ng mga sipi, ngunit ang lahat ng mga pagtatangka ng mga speleologist na lumayo pa ay hindi nagtagumpay dahil sa makitid na mga daanan kung saan hindi nila mapipiga.

Ang pinakamakulay na Great Polychrome Hall, na may pininturahan na kisame, ay tinatawag na "Sistine Chapel of the Stone Age." Ang ibang mga bulwagan ay mayroon ding mga pangalan: "Horse Tail", "Hall of Tectiforms", "The Pit", "Hallway", "Gallery", "Hall of the Black Buffalo".

Noong 2015, naglabas ang Spanish mint ng commemorative coin na nakatuon sa Altamira Cave. Sa harap na bahagi ay ang simbolo nito - isang bison, na may 12 bituin ng European Union sa isang singsing sa paligid nito.

Noong 2016, ang tampok na pelikulang "Altamira" ay kinunan, na nagsasabi sa kuwento ng pagkatuklas ng kuweba ni Marcelino Sautuola at ang kanyang pakikibaka laban sa mga siyentipiko na nagdeklara ng paghahanap na isang palsipikasyon.

Ang sinaunang rock art ng Altamira Cave ay patunay ng pag-iral sa panahon ng Paleolithic ng mga tao na hindi lamang nanghuhuli at namumuno sa isang primitive na pamumuhay, ngunit nakagawa din ng mga magagandang at mahuhusay na gawa.

Ang Altamira Cave ay matatagpuan sa lalawigan ng Cantabria sa hilagang Espanya. Ito ay 30 km sa kanluran ng seaside town ng Santander. Ang natural na pormasyon na ito ay kapansin-pansin sa mga rock painting nito, na iniuugnay ng mga eksperto sa Late Paleolithic na panahon. Ito ang tinatawag na kulturang Madeleine. Ito ay karaniwan sa France, Switzerland, Belgium, Germany at Spain 8-15 thousand years BC. e.

Ang oras na ito ay nailalarawan sa pagtatapos ng Panahon ng Yelo, at ang mga tagadala ng kultura ay nabuhay sa pamamagitan ng pangangaso ng mga mammoth, usa at iba pang malalaking hayop. Ang pagproseso ng buto ay mahusay na binuo, at ginawa ang mga incisor ng flint. Ang mga tao ay nanirahan sa mga kuweba at gumawa din ng mga tahanan mula sa mga buto at balat ng hayop. Pinalamutian nila ang kanilang mga tirahan na bato ng mga kuwadro na gawa sa dingding na naglalarawan ng mga hayop at mga eksena sa pangangaso. Kasunod nito, ang kulturang Madeleine ay pinalitan ng kulturang Azilian.

Mga turista sa kweba ng Altamira

Pagtuklas ng Altamira Cave

Ang pasukan sa kuweba ay unang natuklasan noong 1868 ng isang mangangaso na nagngangalang Modesto Cubillas. Naipit ang kanyang aso sa isang siwang sa pagitan ng mga bato habang hinahabol ang biktima. Pinalaya ang hayop, natagpuan ng lalaki ang pasukan. Iniulat ni Modesto ang kanyang natuklasan sa mahilig sa paleontology na si Marcelino Sanz de Sautuola. Gayunpaman, binisita niya ang kahanga-hangang lugar na ito noong 1875 lamang at wala siyang nakitang kakaiba sa natural na pormasyon na ito.

Sa susunod na pagkakataon ang amateur paleontologist ay dumating sa kuweba lamang noong tag-araw ng 1879, kasama ang kanyang 8-taong-gulang na anak na babae na si Maria Faustina. Ang lalaki ay nagsimulang maghukay sa pasukan sa kweba upang mahanap dito ang mga labi ng mga buto at silikon, na nakita niya sa isang eksibisyon sa Paris noong 1878.

Mga guhit sa Altamira Cave na naglalarawan ng mga hayop

Ang mga natatanging guhit ay natuklasan ng batang babae, at hindi ng kanyang ama. Ang maliit na batang babae ay bumaba sa isang silid sa gilid at nakita ang ilang mga painting sa kisame. Sa oras na ito, ang ama ay nasa pasukan at narinig ang masigasig na sigaw ng kanyang anak na babae. Nagmamadali siyang lumapit sa kanya, at nakita ng kanyang mga mata ang kakaibang ningning ng mga rock painting na naglalarawan ng mga sinaunang hayop.

Nang sumunod na taon, 1880, naglathala si Sautuola ng isang maliit na polyeto na pinamagatang "Mga Maikling Tala sa Ilang Prehistoric Objects sa Lalawigan ng Santander" na may mga graphic na larawan. Inilipat niya ang kanyang trabaho sa Unibersidad ng Madrid. Gayunpaman, kinuha ito ng mga eksperto nang may pagkapoot, at itinuturing na mga palsipikasyon ang mga pintura ng bato sa kuweba.

Ang amateur paleontologist ay namatay noong 1888. At noong 1895, natuklasan ang mga katulad na kuweba sa France. Pagkatapos nito, muling inisip ang kahalagahan ng pagkakatuklas ni Santander. Ang Altamira Cave at ang makasaysayang halaga nito ay ganap na kinilala noong 1902. Noong 1985 ito ay kasama sa UNESCO World Heritage List.

Paglalarawan ng yungib ng Altamira

Ang kakaibang pormasyon na ito ay matatagpuan sa isang limestone hill. Ang pasukan sa kuweba ay matatagpuan sa taas na 120 metro sa itaas ng Sai River. Mga 13 libong taon na ang nakalilipas ay bumagsak ito. Lumikha ito ng isang selyo at pinahintulutan ang rock art na mapangalagaan. Ang haba ng yungib mismo ay 270 metro. Binubuo ito ng isang gallery at mga bulwagan. Ang pinakamalaki o pangunahing bulwagan ay 18 metro ang haba, 9 na metro ang lapad at 2.5 hanggang 5.5 metro ang taas. May mga handmade drawing sa dingding at kisame. Noong sinaunang panahon, ang liwanag ay pumasok sa silid na ito mula sa isang siwang sa itaas. Ang kahalumigmigan ay 94-97%, ang temperatura ay 13.5-14.5 degrees Celsius.

Altamira Museum Complex mula sa isang bird's eye view

Sa ibang mga silid at koridor, ang mga larawan ay may mas kaunting artistikong kahalagahan. Palagi silang hindi naaabot ng sinag ng araw at ginagawa sa ilalim ng artipisyal na pag-iilaw. Ginamit ang apoy para sa mga layuning ito, at ang panggatong para dito ay pangunahing utak ng buto. Ang patunay nito ay ang malaking bilang ng mga sirang buto na matatagpuan sa ilalim ng mga guhit.

Ang mga rock painting ay pininturahan ng uling, hematite, ocher at iba pang natural na pintura. Ang mga bulugan, bison, ligaw na kabayo, at iba pang mga hayop ay inilalarawan, at mayroon ding mga kopya ng mga palad ng tao. Ang edad ng mga guhit na ginawa gamit ang uling ay 14 na libong taon. At ang mga guhit na ginawa gamit ang humic fraction ay may tinatayang edad na 14.5 libong taon.

Trabaho sa pagpapanumbalik sa kuweba

Turismo

Noong 60-70s ng ika-20 siglo, ang Altamira cave ay napakapopular sa mga turista. Mahigit 1.5 libong tao ang bumisita dito kada araw. Bilang resulta ng gayong pananabik, ang mga guhit ay natatakpan ng amag. Noong 1977, ang makasaysayang lugar na ito ay isinara para sa pagpapanumbalik. Ito ay muling binuksan noong 1982, ngunit may limitadong pagbisita na hindi hihigit sa isang grupo ng turista bawat araw at 8.5 libong mga bisita bawat taon. Nag-sign up ang mga tao at naghintay ng maraming taon.

Noong 2002, muling isinara ang kuweba dahil sa amag. Nagbukas sila noong Pebrero 26, 2014, ngunit limitado sa 5 bisita bawat araw at 37 minuto bawat araw para sa panonood. Gayunpaman, ang isang museo complex na may mga kopya ng mga imahe ng kuweba ay matatagpuan sa malapit noong 2001. Kaya kahit sino ay maaaring maging pamilyar sa mga natatanging artistikong likha ng unang panahon nang hindi bumisita sa yungib mismo. Ang mga kopya ng mga guhit ay makukuha rin sa National Archaeological Museum sa Madrid, sa mga museo sa Germany at Japan.

Altamira Cave sa mapa ng Spain
(pulang bilog sa itaas)

(Prideaux T. "Cro-Magnon Man" - Moscow: Mir, 1979)

Habang sinisimulan nating ikwento ang dakilang panahon ng sinaunang-panahong sining, dapat nating bigyang pugay ang walang sawang pag-uusisa ng mga aso at bata. Ang mga walang pag-aalalang mananaliksik na ito ay minsan ay gumagawa ng mga kamangha-manghang pagtuklas - tandaan lamang kung paano natagpuan ang mga guhit sa kuweba ng Altamira ng Espanya. Natuklasan sila salamat sa isang masayang aksidente - at ang mundo ay nakatanggap ng nakakumbinsi na katibayan ng kamangha-manghang artistikong talento ng mga Cro-Magnon.

Ang kuwento ay nagsimula noong 1868, nang dalawampu't limang kilometro mula sa daungan ng Santander sa baybayin ng Atlantiko ng Espanya, isang asong nangangaso, na humahabol sa isang soro sa isang dalisdis, ay nahulog sa isang butas sa pagitan ng mga malalaking bato. Upang matulungan ang aso mula sa problema, ang mangangaso ay gumulong ng ilang mga bato at nakitang itinago nila ang pasukan sa isang sinaunang kuweba.

Ang hindi nakapipinsalang insidenteng ito ay minarkahan ang simula ng isang hanay ng mga mahahalagang kaganapan. Ang kuweba ay matatagpuan sa lupain ng maharlikang Espanyol at amateur archaeologist na si Don Marcelino de Sautuola, hindi kalayuan sa kanyang summer villa, ngunit lumipas ang pitong taon bago ang sinuman ay nag-abala na ipaalam ito sa may-ari - mayroong higit sa sapat na mga kuweba sa lugar na ito. Nang sa wakas ay galugarin ni Sautuola ang harapan ng kuweba, nakakita siya ng mga buto ng mga patay na hayop - bison, higanteng usa at ligaw na kabayo, ngunit wala sa mga ito ang partikular na bihira. Noong 1878 lamang, nang makita niya sa Paris World Exhibition ang mga display case na may mga tool sa Panahon ng Yelo at mga ukit ng buto, naisip niya na ang parehong mga kayamanan ay maaaring nakatago sa kanyang sariling ari-arian. At napakarunong hiniling ni Don Marcelino sa Pranses na arkeologo na si Edouard Piette na ipaalam sa kanya nang detalyado ang mga yugto ng pag-unlad ng kultura ng Panahon ng Yelo, kasama ang mga kagamitang bato at larawan ng mga hayop.

Marcelino Sanz de Sautuola at ang kanyang anak na si Maria

Pagkatapos, sa pagkaalam kung ano ang dapat niyang hanapin, si Don Marcelino ay nagmadaling bumalik sa Espanya, muling nilisan ang pasukan sa yungib at nagsimulang hukayin ang sahig nito. Kung ikukumpara* sa iba pang mga prehistoric na kuweba, ang Altamira ay hindi partikular na malaki - ang kabuuang haba nito ay higit sa isang-kapat ng isang kilometro lamang. Sa likod ng makitid na pasukan ay lumalawak ito sa isang zigzag enfilade ng tatlong mga gallery na may ilang mga sanga sa gilid at nagtatapos sa isang napakakitid na paikot-ikot na koridor na wala pang 50 metro ang haba. Nakayuko, naghukay si Don Marcelino ng maraming kagamitang bato malapit sa pasukan. Ngunit lumabas na sa mga paunang pag-aaral na ito ay nabaling ang kanyang ulo sa maling direksyon.

At dito lumitaw ang isang bata sa kasaysayan na nagtama sa pagkakamaling ito. Isang araw noong 1879, si Maria, ang labindalawang taong gulang na anak na babae ni Sautuola, ay sumama sa kanyang ama sa mga paghuhukay at, mga 25 metro mula sa pasukan, ay gumala sa isang makitid na sanga, na ang taas nito ay hindi lalampas sa isa at kalahating metro. Samakatuwid, ang kanyang ama, na naghuhukay sa sahig doon upang maghanap ng mga kasangkapan, ay pinilit na magtrabaho sa lahat ng apat, ngunit ang taas ni Maria ay nagpapahintulot sa kanya na tumingin sa paligid. At sa madilim na liwanag ng parol ay nakita niya ang isang kawan ng mga pulang hayop na tumatakbo sa kisame. Ang batang babae ay sumugod sa kanyang ama upang iulat ang kanyang natuklasan.

Si Don Marcelino, na nakayuko, ay pumasok sa gilid na sanga, tumingala sa kisame at nakita ang mga dalawampu't limang pininturahan na mga hayop, pangunahin ang bison. Pinipigilan ng kasiyahan ang pagbilang ng mga ito nang mabuti, kung hindi ay mapapansin niya na mayroon ding dalawang kabayo, isang lobo, tatlong babaeng usa at tatlong baboy-ramo. Ang ilan ay iginuhit na kasinglaki ng buhay o mas malaki pa, at sa kumikislap na liwanag ng mga parol ay tila gumagalaw ang mga ito. Kayumanggi, pula, dilaw, itim, hinihigop nila ang mga balangkas ng bato: sadyang ipinwesto sila ng artista upang samantalahin ang hindi pantay na ibabaw ng kisame ng Altamira. Halimbawa, ang isang binti sa likod ay maaaring iguhit sa isang umbok, na lumilikha ng isang nakakagulat na makatotohanang pakiramdam ng lakas ng tunog.

Nagulat si Don Marcelino. Oo, sa isa sa mga kuweba ng Pransya, natagpuan na ang mga guhit ng mga hayop na nakalmot sa bato, ngunit siya ang una sa lahat ng mga mananaliksik na nakakita ng mga pintura sa Panahon ng Bato. At ang kanyang damdamin, habang siya ay nakapikit, nakatitig sa kahanga-hangang kisame, ay maihahambing sa pakiramdam na naranasan ni Galileo noong una niyang dinala sa kanyang mga mata ang kanyang imbensyon - isang espiya - at, sa pagtingin sa dati nang hindi naa-access na mga hangganan ng langit, nakita niya ang mga buwan ng Jupiter. Sa panlabas, ang dalawang pagtuklas na ito ay hindi magkatulad sa isa't isa: ang isa ay nagtagumpay sa kalawakan ng espasyo, ang isa pa - ang kalawakan ng panahon. Ngunit sa parehong mga kaso, ang tao ay bahagyang nagtagumpay sa kalawakan na ito at hindi masusukat na pinalawak ang kanyang kaalaman.

Nagmamadaling pumunta si Don Marcelino sa Madrid upang sumangguni sa kanyang kaibigang paleontologist na si Juan Vilanova y Piera, isang propesor sa Unibersidad ng Madrid, na nakatulong na sa kilalang baguhan ng higit sa isang beses. Si Vilanova ay naging lubhang interesado sa hindi inaasahang paghahanap at agad na pumunta sa Sautuola estate. Wala siyang nakitang ebidensiya na may sinumang nasa kweba mula noong huling Panahon ng Yelo - maaari lamang niyang tapusin na ang mga guhit ay hindi maaaring gawin sa ibang pagkakataon. Naglimbag si Don Marcelino ng brochure na naglalarawan sa kanyang natuklasan. Ang litrato ni Maria ay lumabas sa pahayagan. Kabilang sa mga usyoso na nagmamadaling suriin ang kuweba ay ang Haring Espanyol na si Alfonso XII, na yumuko sa kanyang ulo upang makapasok sa gallery ng bison. (Mula noon, ang sahig doon ay lumalim at ang mga modernong turista ay maaaring humanga sa mga hayop nang hindi kinukuha ang kanilang mga leeg.)

Ang kuweba ay matatagpuan sa ilalim ng isang lumang bukid, na angkop na pinangalanang Altamira (bantayan), at tinatanaw ang isang banayad na dalisdis na may parang sa harap nito. Ang lahat sa paligid ay humihinga ng maaliwalas na katahimikan. Gayunpaman, sa timog ang marilag na Cantabrian Mountains ay bumagsak sa kalangitan, at mas malapit sa kanluran ay tumaas ang Picos de Europa, na ang mga taluktok, halos palaging natatakpan ng niyebe, ay umabot sa taas na dalawa at kalahating kilometro. Hindi alam kung nagsilbi ba ang Altamira bilang isang santuwaryo, ngunit ang magandang lokasyon nito ay nagmumungkahi ng gayong posibilidad.

Ang pagtuklas ng Altamira sa una ay hindi gumawa ng nais na impresyon sa mga akademikong lupon. Ang mga siyentipiko na sumang-ayon na kilalanin ang unang panahon ng tao ay hindi pa handa na makita siya bilang isang artista. Noong 1880 ay hayagang kinilala ni Vilanova ang napakalaking kahalagahan ng pagtuklas ni Don Marcelino sa isang kongreso ng mga espesyalista sa Lisbon, ang kanyang opinyon ay hinamak na tinanggihan ng mga eksperto mula sa France, Germany, Sweden, Norway at England. Ang lahat ay nagkakaisang naniniwala na ang mga guhit na ito ay hindi maaaring higit sa 20 taong gulang. Maringal na ipinahayag ng isang artistang Espanyol na sa kanila ay "walang anuman ang diwa ng sining ng Panahon ng Bato, ng makalumang sining, Assyrian o Phoenician. Sila ay mga daub lamang ng isang pangkaraniwang tagasunod ng modernong paaralan ng pagpipinta." Ngunit ang pinakamapangwasak na pag-atake ay mula sa isang Pranses na dalubhasa, na itinuro na ang isang artista ay nakatira sa ari-arian ni Don Marcelino sa loob ng ilang taon, na nagpapahiwatig sa protégé ni Sautuola, na gumawa ng mga kopya ng mga prehistoric na orihinal. Nilinaw ng propesor na ito ay isang manloloko na palihim na sumilip sa sinaunang kuweba na may mga parol at pintura para ipinta ang mga dingding gamit ang kanyang mga pekeng. Ang mga nagtipun-tipon na mga amo ay talagang sinakop ang kahangalan na ito nang may pagmamalaki. Sumuko si Don Marcelino sa pagsisikap na patunayan ang pagiging tunay ng sining sa Panahon ng Yelo at ikinandado ang pasukan sa yungib. Noong 1888 siya ay namatay.

Ang mga insultong ibinunton kay Don Marcelino ay hindi matatawaran, ngunit may ilang dahilan ang pagdududa ng kanyang mga kritiko. Tila hindi kapani-paniwala sa kanila na ang mga kulay na inilapat sa mga dingding noong Panahon ng Yelo ay maaaring manatiling napakaliwanag at ang madaling gumuho na limestone sa ilalim ng mga ito ay nanatiling buo. Bukod dito, ang mga pagpipinta ay ginawa nang may mahusay na teknikal na kasanayan at may sariling istilo, na sumalungat sa mga ideya ng ika-19 na siglo tungkol sa mga primitive na tao bilang primitive na mga ganid. Sa paanuman ay nabigo ang mga siyentipiko na mapansin ang hindi maikakailang pagkakapareho sa parehong tema at diwa sa pagitan ng mga pintura ni Altamira at ng mga pigurin ng hayop na nagkamot ng buto, na kinikilala na bilang isang pamana ng Panahon ng Yelo. Ang isang pag-aaral ng mga pigurin na ito, na isinulat ng French paleontologist na si Edouard Larte at ng English archaeologist na si Henry Christie, ay kaka-publish pa lang, at samakatuwid ay mahirap maunawaan kung paano maaaring tanggihan ng mga dalubhasang eksperto ang pinalaki na bersyon ng halos parehong figure. At dalawampung taon ang lumipas bago muling nadiskubre ang pinakatanyag sa lahat ng mga kwebang ipininta ng mga prehistoric artist at lubos na nabigyang-katwiran ang paniniwala ni Don Marcelino sa malaking halaga ng kanyang nahanap.

Nang makilala sa wakas ang sinaunang pagpipinta ng kuweba, matatag na nakuha ng taong Cro-Magnon ang titulo ng unang pintor sa kasaysayan ng sangkatauhan. Ang kanyang mga scratched-and-painted na mga guhit ay hindi nagsilbi ng mga utilitarian na layunin, hindi sinasadyang naging kasiya-siya sa mata. Sila ay nilayon upang tingnan - kahit na lamang ng kanilang mga tagalikha - at upang matugunan ang ilang panloob na pangangailangan. Gayunpaman, ang taong Cro-Magnon ay hindi lumikha ng mataas na binuo na sining mula sa wala. Ang mga pinagmulan ng kanyang artistikong pangahas ay walang alinlangan na mas sinaunang kaysa sa kanyang sarili.

Sa loob ng hindi bababa sa isang milyong taon, ang mga sinaunang tao ay hindi nag-iwan ng katibayan ng pagkakaroon ng sining o aesthetic sense. Gayunpaman, ang isang kumikinang na kristal na kuwarts na natagpuan sa kuweba ng Zhoukoudian ng Tsino ay nagmumungkahi na kahit na ang Homo erectus 500 libong taon na ang nakalilipas ay maaaring itago ang mga bagay na iyon para sa kanilang kagandahan, kung saan iniuugnay niya ang mga kapaki-pakinabang na katangian, at malamang na ang ibang mga sinaunang tao ay pinalamutian ang kanilang sarili ng mga balahibo. mga sungay at balahibo , at pagkatapos ay gumawa ng mga ritmikong paggalaw at kumanta, na ginagabayan ng isang kumplikadong sistema ng mga motibasyon, bukod sa kung saan ay ang kasiyahan ng mga aesthetic na pangangailangan. Mula sa mga panahon ng Neanderthal, dumating sa amin ang katibayan na ang mga tool ay sadyang naproseso nang may mahusay na simetrya. Samakatuwid, makatuwirang ipagpalagay na ang taong Cro-Magnon, nang magsimula siyang lumikha ng isang nakikitang salaysay ng kanyang panahon, ay mayroon nang ilang mga batayan ng masining na pagpapahayag at isang madaling maunawaan na pag-unawa sa mga tuntunin at limitasyon nito.

Ang Cro-Magnon art ay nabibilang sa dalawang pangunahing kategorya. Ang una ay karaniwang tinutukoy ng salitang Pranses na "art mobilier" - "movable" art, at ang pangalawa - "art parietal", art "immovable", halimbawa, mga guhit sa mga dingding ng isang kuweba.

Ang mga pinakalumang monumento ng artistikong tagumpay ng tao ay nabibilang sa unang kategorya - mga maliliit na bagay na inukit mula sa buto, sungay at tusks o nililok mula sa luad, na itinayo noong hindi bababa sa 30 libong taon at kabilang sa una sa sariling pag-aari ng tao, lubos na pinahahalagahan at maingat na napanatili. . Sa paglipas ng hindi mabilang na millennia, natutunan ng mga daliri ng tao kung paano pumipit, kung paano humawak ng bato o piraso ng buto, at kung paano manipulahin ang isang cutting implement. At natural, ang tao ay unti-unting nagsimulang gumawa ng maliliit na pandekorasyon na bagay. Nilikha niya ang mga ito nang sagana - malamang sa taglamig, nang mas madalas siyang manghuli at may sapat na paglilibang. Natagpuan ng mga arkeologo ang gayong mga bagay o ang kanilang mga fragment sa lahat ng dako mula sa France hanggang Siberia, at sila ay nagkakaisa hindi lamang sa kanilang maliit na sukat, kundi pati na rin sa pagiging masinsinan ng kanilang pagproseso. Ang ilan ay pinakintab at inukit pa. Dumating sila sa amin dahil sila ay nawala o nakalimutan sa mga kuweba, sa ilalim ng mga batong overhang o sa mga bukas na lugar ng Cro-Magnon at napanatili sa ilalim ng lumalagong mga layer ng lupa. Sa Czechoslovakia at Unyong Sobyet, ang ilan ay nakatago sa mga hukay malapit sa fireplace, na nagmumungkahi na ang mga may-ari nito ay may espesyal na kahulugan sa kanila.

Ang mga maliliit na bagay na ito ay nagbibigay-daan sa amin upang mas makilala ang taong Cro-Magnon, dahil bahagi sila ng kanyang pang-araw-araw na buhay - ang dekorasyon nito. Sila ay buong pagmamahal na hinaplos ng mga kamay ng tao, tulad ng sa atin - sila ay ginamit, itinago, marahil ay ninakaw, ipinagpalit sa iba, inihandog bilang tanda ng pagkakaibigan o para sa pagpapalubag-loob. Ang maningning na mga pagpipinta ng kuweba ay nagtulak sa kanila sa mga anino, ngunit ang mapagkumbaba, mas maraming sining ng tao ay hindi gaanong mahalaga sa sarili nitong paraan. Ang mga gasgas at inukit na larawan ng mga hayop - mga antelope, bison, kabayo, leon, oso - ay puno ng buhay, na para bang ang sinaunang tao ay nasiyahan sa kanyang bagong talento: ang nagpapahayag na pagkakaiba-iba ng mga imahe at pattern na ito ay parehong sumusunod sa kalikasan at nagbabago nito.

Ang prehistoric artist ay hindi kailanman nag-frame ng kanyang gawa o inilagay ito sa isang pedestal. Isinama niya ito sa nakapalibot na natural na materyal. Gayunpaman, kung hindi siya nakahanap ng mga pormasyon ng bato na angkop para sa kanyang disenyo, siya mismo ang lumikha ng mga kinakailangang anyo, tulad ng nangyari, halimbawa, na may dalawang bison na nagdekorasyon sa isang kuweba sa Le Tuc d'Auduber sa departamento ng Ariège (mga paanan ng Pyrenees). Tila, inukit niya ang dalawang bison na ito mula sa mga piraso ng tuyong luwad - isang hindi pangkaraniwang pamamaraan, na nangangahulugan ng pagdaragdag ng bagong materyal sa isang natural na ibabaw, ngunit idinikit niya ang kanyang mga hayop sa patag na pasamano na may kababalaghan na tila bahagi ng mga ito. ito.

Ang parehong marilag na pagsasanib ng sining at kalikasan ay ang mga rock painting ng Altamira, kung saan ang siyentipikong mundo noong una ay tumalikod nang may paghamak. Sa paglipas ng panahon, siyempre, ang kanilang pagiging tunay ay itinatag, ngunit ito ay isang mahabang proseso, na tinutukoy ng isang bilang ng mga kasunod na pagtuklas.

Mapagpasya ay ang pagtuklas noong 1895 sa France (muli salamat sa pag-usisa ng isang bata) ng La Mout cave na may bison sa kisame. Sa pagkakataong ito, ang mga eksperto ay hindi na masyadong nag-aalinlangan: sa pagbabagong ito, isang mahalagang papel ang ginampanan ng parehong Edouard Piette, na nagpayo kay Don Marcelino de Sautuola sa panahon ng Paris Exhibition ng 1878, at kalaunan ay ipinagtanggol ang kanyang natuklasan. Itinuro ni Piette ang mga pangunahing pagkakatulad sa pagitan ng mga guhit ng La Mute at Altamira, at pagkatapos matuklasan ang rock art sa mga kuweba ng Pranses ng Font-de-Gaume at Combarel, hindi na makapag-alinlangan ang mga siyentipikong Pranses na sa lugar na sumasaklaw sa timog-kanlurang France at hilaga - sa kanluran ng Espanya, mayroong isang solong sining ng kuweba.

Nakatanggap ng pinakahihintay na pagkilala si Altamira. Opisyal na nangyari ito noong 1902, nang si Emil Kartelak, isa sa mga pinakamatiyagang kalaban nito, ay hayagang umamin sa kanyang pagkakamali sa sikat na ngayong artikulong “The Repentance of a Skeptic.” Pagkalipas ng isang taon, inanyayahan ni Cartelac ang batang pari na si Henri Breuil, na nakakuha na ng katanyagan para sa kanyang pananaliksik sa mga nahanap na Cro-Magnon, na maglakbay kasama niya sa Altamira. Maingat nilang sinuri ang kuweba, at nagsimulang magpinta si Breuil ng mga kopya ng mga pintura, na nagpakilala sa sining ng Cro-Magnon sa pangkalahatang publiko.

Emile Cartailhaс

Ang mga siyentipiko na nagsimulang masigasig na galugarin ang Altamira Cave, suriin ang mga kayamanan nito at sukatin ito, ay nag-ulat na ang haba ng pangunahing art gallery, na tinatawag na ngayon, ay 18 metro lamang, at ang lapad ay hindi lalampas sa 8-9 metro. Napakababa ng kisame kaya madaling maunawaan kung bakit mas gusto ng mga prehistoric artist na magpinta dito kaysa sa mga dingding. Totoo, ito ay lubhang hindi pantay, ngunit marahil ito ay tiyak na ibabaw na ito ang nakakaakit ng mga artista: sa pamamagitan ng pagsasama ng mga protrusions sa mga larawan ng mga hayop, nakamit nila ang impresyon ng lakas ng tunog.

Sa isang katangiang kawalan ng pagkakaisa, ang mga eksperto ay nagbibilang ng 25 hanggang 100 hayop sa Altamira, depende sa kung paano nila isinasaalang-alang ang mga labi ng mas lumang mga guhit sa ibabaw kung saan ginawa ang mga bago. Ang karamihan sa mga hayop ay inilalarawan sa laki ng buhay.

Ang art gallery ay naglalaman ng mga gawa mula sa iba't ibang panahon. Walang single dating. Ayon sa arkeologong Aleman na si Johannes Maringer, ang panahon ng Aurignacian (humigit-kumulang 34-21 libong taon na ang nakalilipas) ay kinakatawan ng maliit na laki, simpleng mga guhit na contour. Pagkatapos, sa loob ng dalawang libong taon, pininturahan ng mga artista ang mga katawan ng mga hayop na may pula o itim na pintura. Nang dumating ang buong pamumulaklak ng late Magdalenian art (19-12 thousand years ago), ang batayan ay ang pagguhit at pagtatabing sa loob ng pigura. Ang mga anatomikal na tampok ay na-highlight na may matalim na stroke. Ang mahusay na mga gradasyon ng kulay ay nagbigay sa mga kalamnan ng isang nakaumbok na hitsura.

Ang lahat ng mga pintura na ginamit ng mga sinaunang artista ay ginawa mula sa natural na mga pigment - iyon ay, sila ay mineral at samakatuwid ay hindi kumukupas. Ang pinakakaraniwan ay ocher, isang luad na may halong bakal na mineral na nagbibigay ng iba't ibang kulay mula sa purong pula at dilaw hanggang sa mapusyaw na kayumanggi at maitim na kayumanggi. Ang ilang mga itim na pintura ay ginawa mula sa uling, ngunit ang pinaka matibay ay batay sa manganese oxide, isang medyo karaniwang mineral. Ang mga tina ay ginawang pulbos at pagkatapos ay hinaluan ng isa o ibang sangkap na nagbubuklod - dugo, taba ng hayop, ihi, pandikit ng isda, puti ng itlog o katas ng halaman.

Batay sa mga labi ng mga kagamitang ginamit ng mga artista na natagpuan sa mga kuweba, maiisip kung paano nangyari ang lahat ng ito. Malamang na hindi isang artista ang nagtrabaho, ngunit dalawa o tatlo - isang bihasang master at ang kanyang mga katulong o mag-aaral, na nag-aalaga sa mga lampara, mga pigment sa lupa at gumanap ng lahat ng iba pang gawaing pantulong.

Ang mga artista ay nagtatrabaho sa ilalim ng artipisyal na ilaw, na ibinibigay ng maliliit na lampara - mga mangkok ng bato na puno ng taba. Ang mga ito ay inilalagay sa buong kweba sa mga bato at mga gilid, tulad ng mga lampara (sa ibang mga panahon at sa iba pang mga lugar, ang mga lampara ay ginawa mula sa mga shell ng dagat na kinuha sa baybayin o mula sa mga takip ng bungo). Ang mga mitsa ay mga hibla ng buhok o lumot.

Ang mga sumasayaw na ilaw ay naglalagay ng mga kakaibang anino sa mga dingding at kisame, ang matulis na usok ng nasusunog na taba ay naghahalo sa mga amoy ng mga nagbubuklod na sangkap na may halong pigment. Ang artist ay kumunsulta sa isang paunang sketch na siya ay scratched sa isang patag na bato. (Ilan sa mga batong ito ay natagpuan - sa mga ito sa maliit na larawan, halos linya sa linya, ay inilalarawan ang parehong mga hayop na nagpapalamuti sa mga dingding ng ilang mga kuweba.) Naghahanda upang simulan ang trabaho, kung sakali, idiniin niya ang kanyang palad sa arko kung saan siya ay pagpunta sa gumuhit - pagkatapos ng lahat, pintura ay maaaring gamitin Ilapat lamang sa ganap na tuyo ibabaw. Siya ay nagsisimula sa pamamagitan ng alinman sa pagguhit ng balangkas ng hayop na may itim na pintura o scratching ito gamit ang isang matalim na kasangkapan. Inilapat niya ang pintura gamit ang isang brush na gawa sa buhok ng hayop, o marahil ay gumagamit ng isang greased stick o isang "lapis" na gawa sa hardened paste.

Kapag handa na ang balangkas, sinisimulan ng artist na kulayan ito, na i-highlight ang ilang mga detalye sa itim - mga mata, sungay, kalamnan at hooves. Hinahalo niya ang mga pintura sa magkakahiwalay na mga shell (sa mga paghuhukay sa mga kuweba, natagpuan ang mga shell na may mga mantsa ng okre ng iba't ibang kulay), at inilapat ang mga ito sa pagguhit gamit ang iba't ibang mga aparato - maingat na pinahiran ang mga ito ng isang brush, pagkatapos ay pinakinis niya ang mga ito gamit ang kanyang daliri o isang malambot na pamunas na gawa sa lumot, lichen, o maaaring lana hanggang sa makamit nito ang halos hindi mahahalata na paglipat mula sa isang lilim patungo sa isa pa. O di kaya'y winisikan niya ang pintura na parang pulbos, o hinipan ito sa isang guwang na buto ng ibon, upang ito ay tumira sa bato na parang ambon.

Kung naaalala natin kung gaano limitado ang palette ng sinaunang artista - dilaw, pula, kayumanggi at itim - maaari lamang namang humanga sa pagkakaiba-iba at katapatan ng mga shade. Nang matapos ang kanyang trabaho, umalis ang artista sa kuweba, ang iba ay tumingin sa kanya nang may paggalang at takot. Payagan man silang tumingin sa kanyang nilikha o hindi, alam nilang gumawa siya ng isang mahiwagang gawa para sa kapakanan ng buong grupo, at sa kanilang mga mata ay nakuha na niya ang isang misteryo at mahiwagang kapangyarihan ng shaman o pari.

Matapos opisyal na sertipikado ang Altamira, nanatili itong pinakamayamang museo ng sinaunang-panahong sining sa loob ng halos 40 taon. Ang kisame nito ay marahil ang pinakasikat sa lahat ng mga lampara sa kisame sa mundo, hindi binibilang ang mga obra maestra ni Michelangelo sa Vatican. Ang Altamira Gallery, sa katunayan, ay tinawag pa ngang Sistine Chapel ng Panahon ng Bato. Ngunit mula noong 1940, ibinahagi ni Altamira ang karangalang ito sa kahanga-hangang kweba ng Lascaux sa lambak ng Vésère. Ang mga pangyayari sa pagkatuklas nito ay lubos na nakapagpapaalaala sa kuwento ng pagkatuklas kay Altamira - muli isang aso na humahabol sa ilang uri ng hayop, at mga tinedyer. Sa pagkakataong ito ang aso ay nahulog sa isang butas sa mga ugat ng isang puno ng spruce, na napunit ng bagyo. At muli, sa tunog ng tili ng nakulong na aso, ang kanyang may-ari, isa sa apat na batang lalaki na naglalakad sa malapit, ay tumakbo, pinalawak ang butas at dumulas sa sahig ng yungib, na nasa pito at kalahating lalim. metro. Sinundan siya ng mga kaibigan, nagsimulang magsindi ng posporo at nakakita ng mga kabayo, usa at toro sa mga dingding sa kanilang paligid. Ang mga lalaki ay pinananatiling lihim ang kanilang kamangha-manghang pagtuklas sa loob ng apat na araw, at pagkatapos ay hindi nila ito matiis at sinabi sa guro ang tungkol sa kuweba. At pagkaraan ng apat na araw, ang sikat na Abbot Breuil, na, sa isang masayang pagkakataon, pagkatapos ay nanirahan lamang ng apatnapung kilometro mula sa kuweba, ang namamahala sa kanya. Ang pagtuklas ay ginawa sa panahon ng taon ng pananakop ng France sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, at pagkatapos ay imposibleng mag-install ng mabibigat na bakal na pinto at magbigay ng air conditioning upang mapanatili ang sistema ng mga gallery at mga pader ng kuweba. Ngunit noong 1948 ito ay ginawa, at ang mga siyentipiko at turista ay nakakuha ng access sa Lascaux, na bumisita sa kuweba sa libu-libo araw-araw.

Para sa ilang kadahilanan na natatangi sa Lascaux, ang gayong pagsalakay ng mga tao ay naging nakakapinsala: ang mga spot ng multiplying algae ay nagsimulang kumalat sa mga guhit. Ang kuweba ay sarado sa mga bisita, at ang mga siyentipiko ay nagsimulang maghanap ng mga paraan upang maalis ito sa mapanganib na kaaway na ito, na ang hitsura nito ay tila nauugnay sa hangin na inilalabas ng mga tao o ilang iba pang mga pagtatago ng katawan ng tao. Iyon ang dahilan kung bakit ngayon hindi hihigit sa 4-5 na tao bawat araw, kadalasang mga espesyalista, ang pinapayagan na pumasok sa kuweba na may espesyal na pahintulot.

Natural na gumuhit ng mga paghahambing sa pagitan ng Lascaux at Altamira. Ang parehong mga kuweba ay ginamit ng mga sinaunang tao sa humigit-kumulang sa parehong panahon - 34-12 libong taon na ang nakalilipas. Ngunit, ayon sa ilang mga eksperto, ang pinakamahusay na mga guhit ng Altamira ay nagmula sa katapusan ng panahong ito, habang ang mga guhit sa Lascaux ay nilikha ilang libong taon na ang nakalilipas, sa panahon ng pinakamalaking pamumulaklak nito. Ang pangkalahatang impresyon ng Altamira ay mahiwagang kadakilaan at kapayapaan. Ang bison, pagkatapos ay ang mga pinuno ng kaharian ng hayop, ay yumuko sa kanilang makapangyarihang mga balikat at itinulak ang lahat sa likuran. Sila, gaya ng inilarawan sa kanila ni Breuil, "kung minsan ay nakatayo lang, nagpapahinga, minsan nagsisinungaling o nag-uunat, minsan ay malayang gumagala sa isang lugar, kung minsan ay tumatakbo." Ngunit kakaunti ang karera sa kanila. Ang maharlika na ipinagkaloob ng mga artista sa mga higanteng ito ay nagpapakita kung paano sila tinatrato ng mga tao. Ang mga Cro-Magnon ay maaaring may magalang na paggalang sa kanila, na hindi pa natutong tumingin sa mundo ng hayop na may kawalang-interes o mapagmataas na pagpapakumbaba na binuo ng mga tao makalipas ang libu-libong taon.

Hindi bababa sa tatlong Altamiran bison ang tinatawag na nakahiga - ang kanilang mga binti ay nakasuksok sa ilalim ng katawan, at ang kanilang mga ulo ay ibinaba nang mababa. Ang ilang mga eksperto ay may opinyon na ang mga bison na ito ay namamatay at hindi na makatayo sa kanilang mga paa. Ngunit karamihan ay naniniwala na sila ay natutulog o malapit nang manganak ng isang guya. Ang kanilang mga postura ay maliwanag na tinutukoy ng mga protrusions ng bato, na nagmumungkahi ng ganoong posisyon na nakayuko. Ngunit anuman ang paliwanag - at iba't ibang mga paliwanag ay maaaring totoo sa iba't ibang mga kaso - ang mga higanteng ito ay perpektong sumasagisag sa nakatagong enerhiya, na handang kumawala.

Ngunit sa kabila ng pangkalahatang kalmado na kadakilaan, ang Altamira gallery ay may mga eksepsiyon. Halimbawa, ang "atungal na bison" ay nakakalimutan mo ang tungkol sa katahimikan - ang kanyang bibig ay nakabuka, ang kanyang ulo ay itinutulak pasulong, ang kanyang mga mata ay mabangis na nakaumbok, ang kanyang mane bristles tulad ng barbed wire, at ang kanyang likod ay arko. Maaaring ito ang unang paglalarawan ng primordial rage sa mundo. Sa ganap na kaibahan sa kanya ay isang mapayapang bison na nakataas ang kanyang ulo, na parang naghahanda na mamitas ng isang dahon mula sa isang sanga. Ipinagmamalaki ng Altamira ang dalawang boars - ito ang tanging kuweba kung saan, nang walang pag-aalinlangan, ang mga baboy ay inilalarawan. Ang isang babaeng pulang usa ay medyo nakatayo sa gilid, na parang pinoprotektahan ang kanyang dignidad; ito ang pinakamalaking larawan ng isang hayop sa mga kuweba ng Espanyol (mahigit dalawang metro ang haba). At halos hindi nakikita ay ang magiliw na makamulto na ulo ng isang bison, pininturahan ng dilaw na pintura, marahil 25 libong taon na ang nakalilipas. Ito ang isa sa mga pinakalumang guhit sa kuweba, halos mabura, ngunit hindi pa rin nawawala ang pagpapahayag nito.

Hindi tulad ng Altamira, ang mga hayop sa Lascaux ay mas kalmado at mas magkakaibang. Kung ang mga hayop ng Altamira ay halos lahat ay matahimik at marilag, kung gayon sa Lascaux ay madalas silang tumakbo nang mabilis. Ang sikat na "bumagsak na kabayo" ay inilalarawan nang nakabaligtad at ang ulo nito sa pagitan ng mga paa nito. Habang ang mga artista ng Altamira ay may ganap na kontrol sa kulay at paggalaw, ang mga artista ng Lascaux ay naglalagay ng pintura at gumamit ng mga kulot na linya na nagpapaalala sa istilong Baroque sa katapangan ng kanilang mga stroke at kulot. Kung ang pagpipinta ni Altamira ay nagbibigay ng impresyon ng pagiging klasiko at orthodox, kung gayon sa Lascaux ito ay hindi napigilan at, sa isang modernong mata, ay tila kakaiba.

Ang kweba ng Lascaux ay halos hugis horseshoe at humigit-kumulang 100 metro ang haba mula dulo hanggang dulo. Lumalakad ang mga bisita sa malalaking metal na mga hadlang at humahakbang (na may sapatos, siyempre) papunta sa isang disinfectant na likido na pumapatay sa anumang algae na maaaring kumapit sa mga talampakan. Pagkatapos nito, pinapasok sila sa isang kalahating bilog na art gallery, kung saan agad nilang nakita ang isang kamangha-manghang hayop sa kaliwang dingding, na parang nagbabantay sa pasukan. Ito ay lubos na naaayon sa diwa ng Lascaux. Ito ay tinatawag na unicorn, ngunit ito ay mas katulad ng isang "bicorn", dahil ang dalawang sungay ay nakausli pasulong mula sa noo nito. Lumilitaw na ipininta ito sa isang naunang guhit, marahil isang pulang balangkas ng isang maliit na kabayo. Ang haba ng kakaibang nilalang na ito ay humigit-kumulang 165 sentimetro, at, ayon sa ilan, ito ay may katawan ng isang rhinoceros at ang ulo ng isang orongo antelope. Ngunit maaari rin itong isang taong nakamaskara na nagbihis ng ganoon bago magsagawa ng ilang ritwal. Ang mga bilog na iginuhit sa gilid nito, na hindi umiiral sa kalikasan sa anumang hayop, ay nagmumungkahi ng isang magarbong damit. Ang parisukat na mukha at umbok ay nagpapataas ng pakiramdam ng hindi katotohanan, at bukod pa, ito ay buntis.

Ang partikular na interes sa kalahating bilog na gallery ay ang apat na higanteng puting toro, bawat isa ay mga 4 na metro ang haba, na nakabalangkas na may makapal na itim na guhit. Ang mga artista ng Lascaux ay hindi gumamit ng puting pintura, ngunit ang impresyon ng kaputian ay lumitaw dahil sa ang katunayan na ang kulay-abo na bato sa loob ng mga itim na guhit ay hindi pininturahan. Ang mahusay na nilikhang epekto ng kaputian ay nagbibigay sa mga toro ng isang mahiwagang pagkadiyos, katulad ng pinagkalooban ng diyos ng Ehipto na si Apis, na sinasamba sa anyo ng isang puting toro. Sa katunayan, ang apat na toro na ito ay maaaring maging mga diyos, na nakatingin sa mundo ng mas maliliit na hayop - tumatakbo na mga kabayo, usa na may kamangha-manghang mga sungay, maliliit na baka. Sa kalahating bilog na gallery, tulad ng sa natitirang bahagi ng kuweba, ang pagkakaiba sa sukat ng mga guhit ay kapansin-pansin. Sa pagitan ng mga binti ng malalaking toro ay magkakaroon ng isang tunay na "bunton ng maliliit na bagay" ng mas maliliit na hayop - isang kakaibang kasukalan ng mga binti at may sanga na mga sungay. Ito ay isang interplay ng oras at mga anggulo, isang karnabal ng mga makamulto na nilalang mula sa nakaraan, mga superimposed na imahe, misteryosong mga icon at mahiwagang hilera ng mga itim na spot.

Sa isang makitid na tuwid na gallery, mga 20 metro ang haba, na nagsisimula sa likod ng kalahating bilog, ang bisita ay tila nasumpungan ang kanyang sarili sa landas ng mabilis na tumatakbong mga hayop, na ang mga kuko ay kumukulog sa itaas ng kanyang ulo. Dalawang grupo ang nakikipagkumpitensya sa mga dingding. Sa kaliwang dingding ay may apat na baka at tatlong maliliit na kabayong hindi kumpleto ang pintura. Ang komposisyon sa kanang dingding, na pinangungunahan ng 13 kabayo, ay mas kawili-wili. Limang kabayo, katulad ng Shetland ponies, ang buong tapang na humakbang pasulong, bagaman isang malaking baka ang pumailanglang sa itaas nila. Sa parehong dingding ay may dalawang sikat na kabayong "Intsik", na pinangalanan dahil sa manipis na mga binti at makakapal na tiyan na nilagyan ng mga kabayo ng mga artistang Tsino noong klasikal na panahon.

Ang mga kayamanan ng Lascaux ay mas iba-iba kaysa sa Altamira, ngunit ang mga pigura sa mga dingding at kisame ng mga kuwebang ito ay pantay na nagbibigay ng maraming misteryo para sa mga siyentipiko. Ito ay pangunahing naglalarawan ng mga hayop na nagsilbing biktima ng mga mangangaso ng Cro-Magnon - bison, kabayo, usa. Sa pangkalahatan, ang mga ito ay iginuhit na may napakalaking buhay-tulad ng pagiging tunay, na hindi masasabi tungkol sa mga larawan ng mga tao. Napakakaunti sa huli, at ito ay alinman sa mga kumbensyonal na kumbinasyon ng mga patpat, o mga chimera tulad ng isang lalaking may ulo ng ibon.

Ang mga artista ng ginintuang edad ng sinaunang-panahong sining ay nagpahayag ng kanilang sarili pangunahin sa maliit na iskultura at mga guhit sa buto, sa halip na sa pagpipinta sa dingding, at ito ay sa pagtatapos lamang ng Panahon ng Yelo, bago ang pagdating ng agrikultura, na maraming mga larawan ng mga tao. lumitaw sa mga dingding ng mga kuweba.

Ang ganitong kakaiba, natural, ay nagbunga ng maraming iba't ibang mga interpretasyon - sa mga guhit na nakita nila, halimbawa, mga magic spells, simbolikong mga imahe ng mga ritwal at mystical na mga palatandaan na nagpapahiwatig ng dapat na kalikasan ng Uniberso. Ngunit ang pangunahing kahalagahan ng sining ng Cro-Magnon - parehong pader at kung hindi man - ay malinaw at hindi mapag-aalinlanganan. Ang paglitaw ng pinong sining, hindi mas mababa sa anumang nilikha ng mga tao sa mga sumunod na panahon, ay minarkahan ang hitsura ng isang ganap na bagong elemento sa buhay ng tao. Ang koneksyon nito sa purong praktikal na pakikibaka para sa kaligtasan, na sa mahabang panahon ay naging batayan at kahulugan ng pag-iral ng tao, ay hindi direkta lamang. Mula noon, ang pinakamataas na mithiin ng sangkatauhan ay hindi nakatuon sa pisikal, kundi sa intelektwal at espirituwal na mga pangangailangan.

Ang mga guhit na gawa sa okre, uling, hematite at iba pang natural na pintura ay sumasakop sa mga dingding at kisame ng halos lahat ng mga silid.

Ang epekto ng isang three-dimensional na imahe ay nagbibigay ng kamangha-manghang pagiging totoo sa mga guhit - ginamit ng mga sinaunang artista hindi lamang ang natural na kaluwagan ng mga dingding ng kuweba, kundi pati na rin ang isang natatanging istilo ng pagguhit: iniiwan ang mga contour na madilim, pininturahan nila ang mga figure ng hayop na may mga kulay na pintura. ng iba't ibang tonal intensity.

Ang mga guhit sa misteryosong kuweba ay naglalarawan ng mga usa, baboy-ramo, kabayo at bison - tamad na nagpapahinga at tumatakbo, umaatake at nagyelo sa isang pagtalon... Kabilang sa mga ito ay may napakadetalyadong at malalaking larawan - tulad ng, halimbawa, isang imahe ng isang pulang usa na higit sa 2 m ang haba Ang pinakatanyag na pagpipinta ng kisame sa isa sa mga bulwagan ng kuweba: sa isang lugar na halos 100 sq. m ay naglalarawan ng higit sa 20 mga figure ng hayop.

Ang mga kuwadro na gawa sa dingding ng Altamira Cave ay nilikha sa iba't ibang panahon. Ito ay napatunayan sa pamamagitan ng paglalagay ng mga larawan sa isa't isa, at sa pamamagitan ng pagsusuri ng carbon. Ang pinakaunang mga guhit ay nagmula sa panahon ng Paleolitiko. Nangangahulugan ito na sila ay hindi bababa sa 18,000 taong gulang.

Maaaring kapaki-pakinabang na basahin: