Kao što je Tupoljev rekao: „Samo lepi avioni mogu dobro da lete. "Ružni avioni ne lete." Tupoljev unuk o velikom konstruktoru aviona Ružan avion ne može da leti

Jedna ruska poslovica kaže da „čovjeka dočeka odjeća, isprati ga pamet“. Obično se tumači kao superiornost i prioritet „uma“ nad „odećom“. Čini se da je vrijeme da iznova pogledamo staru mudrost.

Ova izjava jasno otkriva preziran, pa čak i prezir odnos prema „odjeći“, što je često uobičajeno u Rusiji. Uostalom, kod nas je uglavnom interni sadržaj taj koji je zaista značajan i cijenjen.

I zaista, omot, “odjeća”, izgled nije važniji od unutrašnjeg sadržaja, ali mora biti toga dostojan. Štaviše, nekako se ispostavi da su odlične esencije obično praćene atraktivnom školjkom.

Kao što je Tupoljev rekao: „Samo lepi avioni mogu dobro leteti.” A velikom dizajneru aviona vrijedi vjerovati.

Prije skoro sto godina, Rusija je svijetu ponudila fundamentalno novi društveno-politički projekat, koji je obećavao bolji, pravedniji sistem za cijelo čovječanstvo.

I ovaj novi projekat bila je praćena tako briljantnim i inovativnim radovima umjetnika, pjesnika, arhitekata, reditelja i općim društvenim usponom da svijet još uvijek crpi inspiraciju iz njih.

I, vjerovatno, nije slučajno što se unutrašnji pad sovjetskog projekta ogledao u vanjskim oblicima - dosadnoj, formalnoj nomenklaturi, koja je izgubila svjetlost, snagu i inspiraciju prvih decenija.

Danas u Rusiji mnogo pišu o unutrašnjem sadržaju tekućih procesa u zemlji, razumiju razloge i mehanizme njenog oživljavanja, tijelo novog društvenog jedinstva i simboličku dubinu onoga što se događa.

Zapad, pak, piše o novoj ruskoj prijetnji, o djelotvornosti ruskog informacionog rata. Istovremeno, njegova zapažanja i zaključci o suštini procesa koji se odvijaju u Rusiji često nam se čine smiješnim, površnim i jednostavno glupim.

Ali to nije bitno, jer je on, Zapad, sasvim u pravu na drugi način – u tome što adekvatno i razumno procjenjuje prijetnju sebi, ne na osnovu suštine promjena, već oblika koje one poprimaju.

Rusija vodi informatičku ofanzivu u svijetu, i to u više pravaca odjednom - u politici, kulturi, društvenim tokovima, umjetnosti. Smiješno je to što je ovo uglavnom spontan i unutrašnji proces. U svemu tome Rusija traži nova značenja i nove forme, prvenstveno za sebe.

U ovaj proces su uključeni država, nedržavne strukture i obični građani. Štaviše, država je ta koja se, zbog svoje tradicionalne birokratske nespretnosti, najčešće ponaša nespretno. Kampanja "Vrpca Svetog Đorđa" izašla je iz nedra RIA Novosti, a "Besmrtni puk" su izmislili obični novinari Tomska.

Ali ovaj proces oživljavanja je toliko veliki i moćan da su čak i „nuspojave“ koje se javljaju u ostatku svijeta dovoljne da se zapadni stručnjaci i mediji bore u alarmističkoj histeriji da „Rusi dolaze“.

Animirana serija “Maša i medvjed” promovira najtradicionalnije vrijednosti (vrijednost, poštenje, ljubaznost, briga za druge itd.), ali u potpuno modernom paketu. Djevojčica Maša nosi sarafan i maramu, a ispod su kratke kovrče i moderne patike.

Olimpijske igre u Sočiju su se pokazale čistim dokazom da Rusi znaju kako da rade stvari lijepo i da znaju raditi sa modernim tehnologijama. A “trešnja na torti” bio je neotvoreni ring na otvaranju, koji se pokazao tako impresivno odigranim na zatvaranju Igara.

Odmah nakon Olimpijskih igara, gotovo odmah, svijet je vidio rusku predstavu iz sasvim druge sfere. Ponosni smo što se Krim vratio kući bez krvoprolića, odnosno u suštini onoga što se dogodilo. Ali isto toliko je važno koliko je Operacija Uljudni ljudi bila vizuelno lijepa.

PR kampanja ruske vojske, naravno, zadivljuje svojom efektivnošću, efikasnošću i inovativnošću. Koriste se i proverene i najsavremenije metode. Rad na društvenim mrežama, press ture za rusku i stranu štampu, cijeli Patriot park koji tek počinje svoju promociju.

Parada 9. maja poslednjih godina pretvorio se u jednu grandioznu atrakciju, čiji su dio i probe i neočekivano postavljene kamere (u popločavanju Crvenog trga, na topovskim cijevima tenkova, u kokpitima borbenih aviona), koje nam omogućavaju da damo zadivljujuće i ranije nemoguće uglovi.

Usput, o kamerama.

Nedavno je još jedan zapadni stručnjak eksplodirao alarmističkim člankom o novom tajnom oružju ruskog informacionog rata - dronovima, zahvaljujući kojima su ruski mediji naučili da prave izuzetno efikasne video snimke, posebno iz ratnih zona.

I tu se vraćamo sa spoljašnjih formi na unutrašnje sadržaje.

Rusija uspijeva probiti krajnje negativnu pozadinu zapadnih medija i najintenzivniju informativnu kampanju protiv sebe jer se redovno i sve češće pojavljuju događaji koje zapadni mediji ne mogu zanemariti, a u sebi nose tako ogromnu pozitivnu poruku da dopiru do svijeta čak i kroz negativne interpretacije i komentare.

To se događa isključivo zato što su zasnovane na nečemu vrlo stvarnom, a stvar nije ograničena na atraktivni „omotač“.

Zapadni mediji, naravno, imaju dronove. Ali ruski vojni dopisnici redovno ulaze u gustinu stvari kako bi napravili odgovarajući izvještaj. A to zapadni stručnjaci ne razumiju: tajno oružje ruskog novinarstva nisu dronovi, već sami ruski novinari.

O tome govori i ozloglašeni koncert Mariinskog orkestra u Palmiri, koji je izazvao tako kontroverznu reakciju na Zapadu. Da, bila je to nevjerovatna ruska politička PR kampanja. Dakle, nije uzalud što protivnici škrguću zubima.

Ali šta je bilo u njegovoj srži? A u njenoj osnovi je bilo nekoliko desetina klasičnih muzičara koji su odletjeli u zemlju u ratu, ne u pozadinu, već blizu linije fronta.

A onda su se do mjesta koncerta vozili sedam sati autobusom pod užarenim suncem po ovoj krvlju natopljenoj zemlji, gdje bi ih svakog trenutka mogla vrebati opasnost. I tamo su svirali - na mjestu gdje su se nekoliko mjeseci ranije dogodila masovna pogubljenja. Za svakog od muzičara i njihovog dirigenta ovo je zaista bio čin građanske i ljudske hrabrosti.

Upravo ta hrabrost - i muzičara i Aleksandra Prohorenka, koji je hrabrom smrću umro u blizini Palmire - ispunila je koncert u drevni grad, uprkos svim pragmatičnim promišljanjima njegovih organizatora.

Dakle, Zapad, koji je zabrinut zbog informativne i ideološke ekspanzije Rusije, potpuno je u pravu u svojim strahovima. Rusija nudi svijetu alternativu, a ta alternativa – i po sadržaju i po formi – je toliko moćna da se sve uspješnije opire totalnoj antiruskoj kampanji Zapada.

Mislim da bi dizajner Tupoljev danas bio zadovoljan: moderna Rusija pravi veoma lep avion.

Podijelimo pogled na neka netrivijalna rješenja iz oblasti avijacije, koja su na prvi pogled bila osuđena na propast, ali su ipak uspjela da se dižu i osvoje nebo. Ovi uređaji, koji nimalo nisu slični avionima, nisu stavljeni u punu seriju, što znači da nisu poznati široj javnosti. Danas ispravljamo ovaj nezasluženi propust.

Avrocar (1952)

Iako je Hitlerova Njemačka izgubila u Drugom svjetskom ratu, njeno inženjersko nasljeđe je svojim dostignućima i brojnim razvojima duboko impresioniralo savezničke stručnjake, prototipove koji su bili ozbiljno ispred svog vremena i tadašnjeg razvoja inženjeringa vodećih svjetskih sila. Pogledajte samo Hitlerove tajne leteće diskove, koji su kopirali drevne indijske vanzemaljske uređaje - vimane.

Očigledno, impresionirani uspjesima u ovoj oblasti, američki dizajneri su prihvatili izazov i zajedno sa svojim engleskim kolegama počeli razvijati vlastiti leteći tanjir. Jedno od zamisli takvog istraživanja dizajna bilo je AvroVZ-9V Avrocar ventilatorsko vozilo za vertikalno uzlijetanje. Uprkos ambicioznim navedenim karakteristikama, dizajn, na koji su Kanađani utrošili oko sedam godina i pozamašan budžet, nikada nije uspeo da se uzdigne iznad metar i po iznad zemlje u odnosu na plafon od tri kilometra koji je naveden u tehničkim specifikacijama. Brzina kretanja je takođe ostavila mnogo da se poželi.

Ova leteća lepeza proizvedena je u samo dva primerka i mogla je da leti sa dve osobe u avionu - putnikom i pilotom. Prilično velika veličina jedinice nije ostavljala šanse da se razvoj realizuje, barem u vidu alternativnog gradskog prevoza. I iako je "leteći tanjir" bio sposoban za niske letove iznad zemlje, vojsku to nije zanimalo. Ali danas, takvi razvoji ponovo postaju sve popularniji, sudeći po pojavi letećih bicikala u ruskim laboratorijama.

VVA-14 (1972)

Vjerovatno je George Lucas, ugledavši sovjetsku amfibijsku letjelicu, bio inspirisan da stvori Milenijumski soko u svojoj čuvenoj sagi “ ratovi zvijezda" Riječ je o konturama futurističkog svemirskog broda koje podsjećaju na oblik torpedo bombardera s vertikalnim poletanjem, kreiranog u Taganrogu prema dizajnu konstruktora aviona Roberta Bartinija. S obzirom na suzdržanu konfrontaciju između dvije supersile tih godina, razvijeni su brojni projekti s osvrtom na operativnu vojnu akciju već na teritoriji prekomorskog vojnog neprijatelja. Stoga je stvaranje vodenog ekranoplana koji bi morem mogao isporučiti više hiljada tona tereta, opreme i ljudstva bio vrlo obećavajući poduhvat. Dvije zapravo operativne jedinice koje su izgrađene bile su prilično impresivne veličine. Ekranoplan je imao čak dvanaest podiznih motora i dva pogonska motora. Zajedno sa nosivim teretom, aparat od dvadeset pet metara težio je više od pedeset tona. Istina, uz svu svoju svestranost i uspješne testove, hidroavion nikada nije ušao u masovnu proizvodnju.

Caproni Ca.60 (1921)

Ideja o transatlantskim letovima u svrhu prevoza mnogih putnika nije omogućila inženjerima da mirno spavaju od početka stoljeća. Povežite se Staro svetlo s New Expressway - biznisom koji može proslaviti odvažne genije i donijeti priličan profit. Upravo u potrazi za takvim rješenjima pojavio se 1921. godine hidroavion-aviona od dvadeset metara, dizajnirana za prevoz stotinu putnika. Talijani su prišli na veliki način - na dugačku cigaru trupa postavili su tri police s krilima teških bombardera, koji su se i sami sastojali od tri noseća aviona. Kao rezultat toga, avion je imao devet krila, spreman da ga podigne u zrak. Ostalo je samo da se to potvrdi na probnim letovima! Ali prvi let pokazao je nedostatke takvog dizajna: podignuvši se na visinu od dvadesetak metara, čudesni avion se raspao i srušio u vodu. Na sreću, niko nije povređen. A sam avion je čak i restauriran nakon pada. Istina, više nije leteo, već je jednostavno neslavno izgorio, vjerovatno kao rezultat sabotaže.

Vought V-173 “Skumovka” (1942.)

Još jedan pokušaj da se smanji dužina piste pretvorio se u potpuno upotrebljivu jedinicu, nazvanu "palačinka" zbog svog neobičnog izgleda. Zaista, profil aviona je ličio na gore pomenuto kulinarsko jelo. Unatoč svom smiješnom izgledu, avion se pokazao vrlo okretnim u zraku i opravdao nade koje su mu polagane. Sve zahvaljujući snažnim motorima koji pokreću propelere tako velike da bi dotakli tlo pri uzlijetanju, da nije bilo izduženih šipki prednjeg stajnog trapa, zbog kojih se kokpit uzdizao u nebo pod vrlo oštrim uglom. Ovaj uređaj je poslužio kao prototip za veći i teži nosač aviona istog oblika i sličnog dizajna. Slična dešavanja nisu išla u serije, uprkos vrlo ohrabrujućim karakteristikama, od Drugog Svjetski rat u vrijeme predložene implementacije prototipova, ona je već bila završena.

Stipa-Caproni (1932.)

Ako neko nije vidio leteću cijev, savjetujemo mu da pogleda zamisao talijanskih inženjera koji su prije izbijanja Drugog svjetskog rata kreirali zabavni avion za dva pilota koji je koristio princip turboventilatorskog motora za bijeg iz tlo. Zaista, avion je bio prototip moderne turbine putničkog aviona, na koju je sa svake strane bilo pričvršćeno krilo. Ovaj debeli čovjek imao je vrlo skromne dimenzije, ali se snašao sa vrlo skromnom elektranom i mogao je ubrzati do brzine od 130 km/h. Nažalost, vojska nije pokazala dovoljno zanimanja za ovaj razvoj i njegova vrijednost za avio industriju otkrivena je kasnije, kada je došlo vrijeme da se obrati pažnja. civilno vazduhoplovstvo a raspored turboventilatorskih motora postao je vrlo atraktivan za povećanje snage elektrane novi osvajači neba.

McDonnell XF-85 Goblin (1948)

Avion, koji izgledom i veličinom podsjeća na buvu, ali ipak mlazni lovac, sastavili su američki inženjeri krajem četrdesetih godina prošlog stoljeća. Takav minijaturni avion visio je kao ukras za božićno drvce ispod trupa velikog strateškog bombardera i tu je ostao tokom cijelog dugog leta diva do odredišta. Kada je zaprijetila opasnost od presretanja bombardera od strane neprijateljskih lovaca, mali pilot je prestao piti kafu i zauzeo svoje mjesto u minijaturnoj kabini uz posebne ljestve. Zatim se mikro-borac otkačio, krenuo u kontranapad i, ako je bio uspješan, ponovo pristao na svoj kućni pilon. Tadašnji koncept bi omogućio da se nosi sa malim dometom konvencionalnih pratećih lovaca, ali male dimenzije Goblina nisu mu dopuštale da se ravnopravno takmiči s neprijateljskim presretačima, stoga model nije mogao efikasno obavljati svoje funkcije. zaštita bombardera. Dakle, o nekoj masovnoj proizvodnji beba nije moglo biti ni govora.

RUŽNI AVION NEĆE LETI

Sjećam se divnih riječi pokojnog akademika Andreja Nikolajeviča Kolmogorova: "U matematici je važna estetska strana - lijepa hipoteza često vodi do istine."

Primetan je i uticaj umetnosti na nauku. Ne prestajem da ponavljam zapanjujuće paradoksalnu izjavu Alberta Ajnštajna: „Dostojevski mi daje više od bilo kog mislioca, više od Gausa“. Ali Gauss je izvanredan matematičar!

To je od ovih riječi poznati ljudiŽelimo da započnemo razgovor u velikoj dualnosti „nauka – umetnost“, dualnosti za koju je Oleg Konstantinovič Antonov, dizajner-umetnik-pesnik, bio direktno povezan.

Reći će: Antonov je tvorac aviona, talentovani dizajner. Svi ostali njegovi hobiji su tipični „hobiji“, da tako kažem, neophodni, ali ne i obavezni uslovi za opuštanje nakon naučnog rada.

Činjenica je da je to daleko od slučaja. Antonov je bio tipičan eksponent tih novih izuzetnih procesa.

koje se dešavaju na kraju drugog milenijuma (ako se uveliko računaju) kao rezultat naučne i tehnološke revolucije koja je obuhvatila sve aspekte života.

Pokušajmo razumjeti ovaj složen i izuzetno zanimljiv proces.

Putevi razvoja nauke su nedokučivi, ali u ovom brzom procesu koji nas je doveo do naučno-tehnološke revolucije, mogu se uočiti njeni obrasci. Nekada davno, u dalekim godinama formiranja nauke, naučnik je sveobuhvatno pokrivao gotovo sve grane ljudskog znanja i kulture. Po njegovom mišljenju, nauka nije podijeljena na posebne zone ili sekcije. Egzaktne nauke su se približile umjetnosti. Veliki naučnik radio je sa skoro jednakim uspehom u različitim oblastima svog života.

To je bio veliki Leonardo da Vinci. Briljantan umjetnik, briljantan pronalazač, sjajan vidovnjak... Tehničke kreacije velikog Italijana jednake su po važnosti njegovim kreacijama kao umjetnika. Stvarajući dizajne na nivou svog veka, naučnik je hrabro zavirivao u konture budućnosti. Dao je nacrte za avione o kojima se tada nije ni pomišljalo. Posvećenošću inovativnog doktora upao je u tada rezervisano područje banatomije.

Mikhail Lomonosov je bio isto toliko svestran. Proučavajući astronomiju i otkrivajući nove zakone u razvoju hemije, pisao je poeziju, postavljajući temelje ruske poezije. I nije uzalud jedna od ranih francuskih enciklopedija zapisala za potomstvo: „Molimo vas da ne plašite izvanrednog hemičara Lomonosova sa slavnim pesnikom Lomonosovim. Da, on je, veliki Lomonosov, i pjesnik i naučnik, također stvorio prekrasne mozaične slike.

Za ljude poput divova daleke prošlosti nije postojala oštra granica ne samo između znanosti, već ni između nauke i umjetnosti. Čitav kompleks ljudskog znanja i pogleda na svijet bio je zaključan u njihovim umovima u magični krug vješto rješavanih stvarnih problema.

Ali godine su prolazile, i u sve složenijoj nauci, počeo je proces fragmentacije opšteg na odvojena odeljenja. U nemogućnosti da svojim umom shvate ogromnost znanja, naučnici su se specijalizovali za uska područja, ograničavajući se na krug pojedinačnih industrija, škola i pravaca. Samo fizičar. A kako se može istovremeno biti umjetnik, pjesnik ili vajar! Činilo se da je specijalizacija dostigla takav nivo da je naučnik prestao da razumije svog komšiju u nauci, koji je bio zauzet problemima u blizini. Samo matematičar. Samo mehaničar. Ali nekada je bilo drugačije: samo Lomonosov, samo Leonardo...

Ali godine su prolazile. Ništa nije vječno pod Mjesecom. I opet, na putu naučne revolucije, nova svjetla su počela bljeskati, naglašavajući nove trendove. Rodile su se nauke koje su ujedinile naizgled nespojivo matematiku svojom gvozdenom niti utkale fragmentirano znanje u različite delove. Mladi kibernetičari su došli u medicinu. Proučavanje svemira je također dovelo do boljeg razumijevanja geologije planete. Ovi procesi su poslužili da ujedine dosad nepovezane, čak i naizgled antagonističke nauke.

Neosporna istina je da se nove stvari u razvoju nauke često stvaraju u pograničnim područjima, blizu granica koje su nekada razdvajale naučnike. Sve nas je to natjeralo da preispitamo trijumfalni koncept uske specijalizacije prema univerzalizmu.

Savremeni naučnik je apsolutno obavezan da zna šta se radi u susednim oblastima nauke. Često, invazija na „stranu” teritoriju izaziva novi skok u znanju. I što je takva intervencija neočekivanija i naizgled neuporediva, to više rezultata možemo očekivati od ove povratne informacije u nauci.

Danas je jasno vidljiv novi proces koji se pojavljuje u svijetu nauke. Čini se da se naučnici vraćaju onom već zaboravljenom univerzalizmu prošlosti, koji je velikodušno iznjedrio Lomonosova i Leonarda.

Sa sigurnošću možemo reći da razvoj nauke, kao dijela ljudske kulture, danas pravi još jedan spiralni zaokret u svojoj evoluciji, dok dijalektički vraća naučnike u najširi obuhvat čitavog horizonta, znanja od nauke do umjetnosti. Ovaj proces općenito nazivamo jednom riječju – kreativnost.

Kreativni proces se razvija u dijalektičkoj spirali. Od opšteg ka posebnom i od posebnog opet ka opštem - to je put stvaralaštva koji se u toku vremena kontinuirano obogaćuje sve više i više novih dostignuća u oblasti nauke i umetnosti.

Danas posmatramo kako se dve niti - nit nauke i umetnosti - isprepliću u spiralu, neprestano obogaćujući jedna drugu. Čudno, ali to se predviđa u starim okultnim raspravama.

Tu dolazimo do glavne stvari kojom smo započeli naš razgovor: moderna nauka danas kreće na drugi zaokret, okrećući se, na primjer, čak i kreativnim otkrićima u oblasti naučnofantastičnog slikarstva, prožetim specifičnim osjećajem budućnosti.

A ono što je zadivljujuće je da su zavoji dvaju spirala u oblasti nauke i umetnosti međusobno isprepleteni, poput dvostruke genetske spirale DNK - nosioca života. U njegovim misterioznim dubinama leže jezgra budućih mogućnosti – geni budućnosti. Nije li ovo živa veza između naizgled nespojive nauke i umjetnosti?

I ono što je najvažnije je da umjetnost postaje, takoreći, sastavni dio nauke i obrnuto, živi sokovi nauke hrane modernu umjetnost.

U to smo se uverili na izložbi „Scientists Draw” koja se održala u samom centru Kijeva u novoj izložbenoj sali. Bilo je to 1981. godine, kada je Oleg Konstantinovič - ko još? - brinuo o svojoj organizaciji.

Pod svodovima izložbenih sala sakupljena su platna i grafički radovi najpoznatijih naučnika i dizajnera zemlje.

Posjetioci izložbe će vidjeti nekoliko slika generalnog projektanta. Heroj socijalističkog rada, akademik Oleg Konstantinovič Antonov. Godine imaju i nemaju moć nad kreativnošću dizajnera i umjetnika. Uostalom, tvorac superteškog krilatog "Anteja" i najpodiznijeg aviona na svetu u to vreme - "Ruslana" - okrenuo se paleti i poeziji, bez obzira na godine. Njegove slike su pretežno plave, pastelne boje. Elastična prozirnost zraka kroz koju umjetnik, kao iz ptičje perspektive, na iznenađujuće mladalački način sagledava svijet oko sebe. Godine prolaze, ali svijet na platnima ostaje isti, njegov.

Slika “Naša domovina” je predivna. Kao da leti među bujnom masom kumulusnih oblaka, gledalac gleda svoju rodnu zemlju iz neobičnog ugla - ovo je pogled pilota S istom budnošću naučnik-umjetnik zaviruje u mikrosvijet na slici „Struktura Materija” ili pokušava da poveže svoja osećanja sa takvim apstraktnim konceptima kao što je „bes” ili tako društveno intenzivnim kao što je „Bitka za mir”. Zreli radovi zrelog umjetnika. Teško je povjerovati da je riječ o djelima svjetski poznatog konstruktora aviona.

I nije sam u tome. Negde u blizini su slike osnivača kosmonautike, dopisnog člana Akademije nauka SSSR Mihaila Klavdijeviča Tihonravova, akademika Borisa Nikolajeviča Jurjeva, patrijarha domaćeg vazduhoplovstva Konstantin Konstantinovič Artseulov.

Kreativnost ovih svjetski poznatih dizajnera i pilota slična je umjetnosti. Njihove težnje ilustruju riječi O.K. Antonova, upućene prvenstveno mlađoj generaciji:

“Bukvalno od prvih koraka dijete žudi za stvaranjem. On stvara, a kada se slomi, istražuje. Ova žeđ mora biti podržana i raspaljena. Neprihvatljivo je zatvarati dijete u kandže naših odraslih: „možeš“, „ne možeš“, „sjedi mirno“! Šta bi čovečanstvo postiglo da se sastoji samo od ljudi koji su preterano razboriti?..

Ja sam za krvave nosove, za ogrebotine na kolenima, za žuljeve na rukama. Neka se djeca svađaju, griješe, ispravljaju greške, nauče da koriste alate, ravnalo, četku. Neka se ne boje poteškoća, neka nastoje da lete dalje, više, brže.

Međutim, moramo zapamtiti još jednu jednostavnu istinu: ružan avion neće letjeti. Krila su potrebna svima, a ne samo onima čija je sudbina direktno povezana sa avijacijom.”

Posljednje riječi se odnose na nas, na umjetnike, na dizajnere, radnike, pilote i automobiliste, na tebe, čitaoče.

Obraćajući se mladima, izvanredni dizajner otkriva tajnu naučnog stvaralaštva – neospornu povezanost nauke i umetnosti.

Ružan avion... Oh, kakva žalosna sudbina njegovih kreatora. Njihovo dete nikada neće videti nebo!

Ovaj princip moramo primijeniti na bilo koju vrstu naučne i tehničke djelatnosti. Samo harmonija - kombinacija ljepote i racionalnosti - daje prave rezultate u bilo kojem polju kreativnosti.

Ovo poslednje se odnosi i na izvanrednog odeskog očnog lekara N. Filatova, specijalistu u oblasti zavarivanja B. A. Smirnov-Rusetskog, kandidata tehničke nauke M. D. Sterligova, moskovski profesor matematike A. T. Fomenko. Njihove slike su inovativno svježe i njihova izrada je van sumnje.

Oni su inspirisani visokim težnjama, kako je lepo izrazio Anatolij Timofejevič Fomenko:

“Postoji mnogo sličnosti između matematike i slikarstva, nauke i umjetnosti. I što je najvažnije, naučnik i umjetnik idu u otkriće nepoznatog, prije njih nepoznatog, a nakon što su otkrili, nose i druge sa sobom.”

Nije li ovo zakon kreativnosti? Uostalom, ne proteže se samo na slikarstvo, već i na poeziju. Mnogi naučnici i dizajneri pišu poeziju, i to ne samo za porodične albume.

U izdavačkoj kući" Sovjetska Rusija“Knjiga poezije “Muza u hramu nauke” objavljena je u dva izdanja. U njemu je široko zastupljen poetski rad naučnika. Među njima je i pjesnik Oleg Antonov.

A ono što je zanimljivo jeste da su mnogi od pesnika bili zastupljeni i u katalogu izložbe „Naučnici crtaju”. Oni su pjesnici, umjetnici i naučnici. A njihovi kritičari? Oh, oni su skoro uvek samo kritičari.

Ljudi su se po ceo dan gomilali oko ulaza na ovu izložbu, želeći da se pridruže misteriji kreativnosti u mnogim oblastima.

Naučnici razvijaju nove teorije. Naučnici crtaju. Naučnici pišu poeziju. Naučnici stvaraju... Oči gostiju izložbe divljaju. Ali oni sadrže odraze vječnih tajni i sakramenata.

Knjiga gostiju na izložbi „Scientists Draw” sadrži pesme N. Bromleya, kandidata bioloških nauka.

Laž je da u nauci nema poezije.

U odrazima velikog svijeta

Pesnik će uhvatiti stotine boja i zvukova

I čarobnica-lira će ponoviti.

Pravi naučnik je i pesnik,

Vječno žedan da zna i predvidi.

Ko je rekao da u nauci nema poezije?

Samo treba da razumete i vidite.

Shvatite i vidite... Ostavite u sjećanju ovih desetak slika pokojnog predsjednika Akademije nauka SSSR-a, akademika A. N. Nesmejanova, koji je napisao i više od 300 pjesama. Njemu, izvanrednom organskom hemičaru, ovi prekrasni pejzaži i mrtve prirode bili su potrebni koliko i gutljaj izvorske vode, kao srčani impuls, kao duboko poetični stihovi o suštini života.

Poezija i slikarstvo pomogli su osnivaču svemirske biologije, inovativnom naučniku Aleksandru Leonidoviču Čiževskom. Stvarajući svoju čuvenu teoriju o uticaju solarnih ciklusa na život, naučnik je pisao (ili čuo odozgo?) prelepe pesme i slikao romantične pejzaže. Inače, njegove pjesme su cijenili divovi kao što su Vladimir Majakovski, Valerij Brjusov, Maksimilijan Vološin.

I zar nam rad dopisnog člana Akademije nauka SSSR-a Dmitrija Ivanoviča Blohinceva ne govori o istoj vezi između nauke i umetnosti? Izvanredni fizičar, koji je predvodio izgradnju prve nuklearne elektrane na svijetu, bio je i pjesnik i svojevrsni umjetnik. Pored najvažnijih teorijskih članaka o nuklearnoj fizici, Blokhincev je više puta objavio original teorijski članci o prirodi kreativnosti, naglašavajući sličnosti kreativnih procesa u nauci i umjetnosti.

Svi znaju da je Lenjinov saborac, pionir elektrifikacije naše zemlje, akademik Gleb Maksimilijanovič Kržižanovski, pisao poeziju. Njemu pripadaju riječi čuvene "Varšavjanke". Novi radovi revolucionarnog naučnika, koje je napisao u zatvoru i izgnanstvu, još se otkrivaju.

A evo i redova poezije drugog naučnika - izvanrednog sovjetskog genetičara, akademika Nikolaja Petroviča Dubinjina. Kako figurativno piše o veličanstvenoj reci, na kojoj je nekada radio kao ornitolog, koji je, pod klevetom akademika Lisenka, prognan na Ural tokom godina represije zbog predanosti genetici:

U zoru Urala, moja plavo-plava,

Kao damaski čelik u srebru.

Krivi se, seče kroz pustinju,

Dozivanje labudova u proleće.

Zanimljive su pjesme Heroja socijalističkog rada, akademika Igora Vasiljeviča Petrjanova, hemičara i svjetski poznatog specijaliste u oblasti aerosola:

Ove ruke mogu sve.

Ako hoćeš, izgradiću ceo svet sa njima, -

Ovi, vješti, moji...

I koliko sam pesama napisao sa njima -

Ovi vješti, moji...

Na kraju krajeva, ove ruke mogu sve.

Da, ove ruke mogu sve.

Ali nisam te sputavao sa njima -

Ovi vješti, moji,

Barem ove ruke mogu sve.

Kakav lakonizam i kakva poetska snaga u ovim ponavljanjima slike svemoćnih i tako nemoćnih ruku.

I, na kraju, pjesme još jednog izvanrednog naučnika - Heroja socijalističkog rada, akademika Nikolaja Aleksejeviča Šila. Geolog, radio je dugi niz godina na istoku i Daleki sjever- zato su njegova književna djela posvećena surovoj prirodi ovog kraja.

Hladan nebeski svod i blijedi mjesec,

Negrijano sunce iznad zemlje.

Ovdje nema sela, čak ni gumna -

Surov svijet se nagnuo nada mnom.

Draga mi je ova smrznuta zemlja,

U olujnom danu, zvoni na vjetru,

Kada je mećava odnela otvorene prostore.

Kao majka u kolibi, koja se budi ujutru.

Ne mogu a da ne postavim pitanje:

Ko je ovde fizičar? Ko je tekstopisac?

Zajedno su izrasli u jedinstvenu sliku talentovane osobe. Ova kreativnost obasjava njegovo lice svojom svetlošću.

A evo i pjesama iz iste knjige Olega Konstantinoviča Antonova. Nazvao ih je "Zvuk kiše".

Zvuk kiše

Sve više i više, sve više i više...

Samo ova buka nije buka -

Ovo je muzika kiše!

Kapi padaju, teku,

Uz stabljike, klizeći prema tlu,

Uz vlati trave, uz vlati trave

Kapi skaču i sijaju

Povezivanje u streamove,

Trče duž stabala do zemlje

I od lista do lista -

Ovo je muzika kiše.

Ples bisera u granama.

Skakanje, padanje, tečenje

Ispod korijena sa toplom vlagom,

Otapanje soli zemlje.

Svilenkasta buka i zvonjava -

Tiha muzika kiše.

Fini češalj, fini češalj

Kiša češlja vjetrove.

Crne lokve sa anksioznošću

Gledaju u tamno nebo.

...Nemirni zvuk kapi.

Tiha muzika za kišu.

Osećaj za lepotu ne menja pesnika koji ceo život pravi avione.

Kako razumjeti vašu izjavu o prekrasnom avionu? - upitali su jednom Antonova.

Čini mi se da se u našoj avijaciji to posebno jasno osjeća”, odgovorio je Antonov dosadnom sagovorniku. - bliska veza između visoke tehničke izvrsnosti i ljepote. Znamo dobro da lep avion leti dobro, ali ružan leti loše, ili čak i ne leti. Ovo nije praznovjerje, već potpuno materijalistički stav. Ovdje dobijamo neku vrstu prirodne selekcije unutar naše svijesti. Tokom niza godina razvijena su neka čisto tehnička, proračunska i eksperimentalna rješenja, provjerena u praksi. Posjedujući ove djelomično čak i podsvjesne informacije, dizajner često može ići od ljepote do tehnologije, od estetskih rješenja do tehničkih rješenja.

Prema Antonovu, njegovo umjetničko obrazovanje je također od velike važnosti u radu dizajnera.

Zato je sposobnost crtanja, kaže, toliko važna za dizajnera. Zato se dizajner, razgovarajući s dizajnerom, ne odvaja od svoje olovke. Dok priča, objašnjava, crta. Nekoliko poteza - i ideja dizajna postaje jasnija...

Nije ni čudo što je Didro, vođa francuskih filozofa-enciklopedista 18. veka, tvrdio:

“Nacija koja uči svoju djecu da crtaju, kao i da čitaju, broje i pišu, nadmašit će sve ostale u nauci, umjetnosti i zanatima.”

Kako je ovo istina! Činjenica da je Oleg Konstantinovič poznavao slikarstvo u svim njegovim zamršenostima i da je razumeo umetnost jasno je iz njegove prepiske sa komandantom francuskih pilota eskadrile Normandija-Nimen 1977. godine.

“Dragi gospodine Pierre Poulard!

Od srca vam čestitam na dodjeli Međunarodne Lenjinove nagrade za jačanje mira među narodima.

Koristim ovu priliku da vam se zahvalim na divnom poklonu koji mi je doneo veliku radost. Dvostruko mi je vrijedan: prvo, kao majstorska reprodukcija jednog od ranih djela impresionista; drugo, kao delo našeg velikog prijatelja, komandanta slavne eskadrile Normandija-Nimen.

Zaista volim umjetnost impresionista, koji su napravili jednu od najvećih revolucija u umjetnosti, divim se njihovoj postojanosti u odbrani svojih estetskih uvjerenja, njihove vizije svijeta.

U knjigama objavljenim u našoj zemlji posvećenim impresionizmu (npr. J. Rewald i niz sovjetskih autora), kao i onima koje sam uspio nabaviti u Francuskoj, uz imena Manet, Monet, Pizarro, Sisley, Renoir, Degas i Cezanne, ima dosta Ime Berthe Morisot je rijetko.

Ne mislite li da, uprkos njenoj relativno skromnoj ulozi u razvoju impresionizma, njeni radovi, barem oni koje sam mogao vidjeti, sada, nakon stotinu godina, djeluju iznenađujuće moderno?

Njen rad je vrlo malo poznat među nama. Međutim, čak ni u divnim programima ne spominje se nijedna slika Berthe Morisot.

Čini mi se da će ona jednog dana biti “otkrivena”, kao što je, na primjer, “otkriven” Jan Wermeer iz Delfta.

Šaljem vam transparente nekih mojih amaterskih radova: “Naša zemlja”, “Katastrofa”.

WITH Sve najbolje, iskreno Vaš Antonov.”

Antonov je toplo podržao nepoznatog umetnika Alekseja Kozlova, sa kojim je bio upoznat i čiji je rad veoma cenio.

Sačuvano je pismo akademika upućeno direktoru Državne galerije Tretjakov sa molbom da podrži talentovanu osobu.

Evo pisma:

„Prije deset godina upoznao sam se sa djelima Kozlova, veoma jedinstvenog i duboko nacionalnog umjetnika.

On je običan vojnik, učesnik Drugog svetskog rata, a po povratku u svoje selo Pišug u Kostromskoj oblasti i diplomiranju na umetničkom fakultetu, potpuno se posvetio slikarstvu.

Dugi niz godina živio je u siromaštvu, živeći od ruke do usta...

Jedno od njegovih radova, po mom mišljenju, zaslužuje da ga nabavi Tretjakovska galerija na čijem ste čelu.

Riječ je o portretu njegovog prijatelja, šumara Kipriyana Zalesskog. Ovo nije portret pojedinca. Ovo je kolektivna slika ruske osobe, vidljiva kroz prizmu svega neverovatna priča naši ljudi. Stvar je i poetska i duboko filozofska. Njeno slikarstvo je odlično. Lako se može svrstati uz najbolje svjetske portrete Velaskeza, Valentina Serova, Modiljanija i Nesterova. Portret Kiprijana Zaleskog nalazi se, kao i sve ostalo što je naslikao, u njegovoj kući, u njegovom ateljeu: Savelovsky lane, 8, apt. 6.

Antonov."

Primjer umjetnika Kozlova nije jedinstven.

Mnogo je poznatih slučajeva kada se Oleg Konstantinovič zauzeo za umjetnike.

Njegov pogled na slikarstvo bio je jedinstven i, naravno, originalan.

Gledajući sliku, rekao je Antonov, potražite projekciju u kojoj se sve linije konvergiraju u jednoj tački. Ako ga pronađete, sve će vam odmah postati jasno. Ovo je čudo umjetnosti. Tada Platonovljeva slika "Snijeg je" odjednom počinje da vas zagrijava. Nasuprot tome, slika “Vatra” je zastrašujuća. To je magija slikarstva, zaključuje Antonov.

Iz knjige O svemirskim brodovima autor Feoktistov Konstantin Petrovič

RAKETA, AVION ILI RAKETOAVION? Koliko god se pričalo o budućim brodovima i stanicama, nisu samo projektni problemi ti koji određuju mogućnost i ekonomičnost njihovog stvaranja. Takva je priroda astronautike da će u svakom trenutku mnogo toga zavisiti od sredstava

Iz knjige Front to the Sky (Bilješke mornaričkog pilota) autor Minakov Vasilij Ivanovič

Crveni avion Teško da je sada moguće otkriti ko je došao na ovu ideju. Jednostavno, kao i sve genijalno”, prisećali smo se kasnije, u polušali. Briljantno je, recimo, previše. Ali su se toga setili više puta. Kad god je bilo potrebno pronaći jedino moguće rješenje iz

Iz knjige Mi smo djeca rata. Memoari vojnog probnog pilota autor Mikojan Stepan Anastasovich

Poglavlje 22 Avion SU-15 Nastaviću priču o presretačima Konstruktorskog biroa Suhoj. Počevši od 1960. godine, avioni Su-9 počeli su da pristižu u neke borbene pukove protivvazdušne odbrane. Budući da vladini testovi još nisu završeni, izdali smo "Preliminarni zaključak" kako bi

Iz knjige Avioni lete u partizane (Beleške načelnika štaba) autor Verhozin Aleksandar Mihajlovič

Avion je sleteo bez pilota mladi komandant Brod Leonida Šuvajeva sastojao se od borbenih komsomolaca. Svoje su zadatke obavljali marljivo i sa strašću. Vjerovano im je da bombarduju fašističke trupe i lete da bacaju teret za partizane u pripremi za „rat na željeznici“.

Iz knjige Tupoljev autor Bodrihin Nikolaj Georgijevič

Glavni avion Početkom 1950-ih, sa pojavom nuklearno oružje, otežano međunarodno politička situacija zahtijevao je brzo jačanje strateške komponente sovjetske vojne avijacije, a Staljinu se jako svidio avion Tu-16, a jednom prilikom ga je pozvao

Iz knjige Anatolija Serova autor Chalaya Zinaida Akimovna

Avion Ovo je bio prvi avion koji je Anatolij video. Naravno, ranije se dešavalo da čelična ptica leti visoko iznad polja ili grada, a dječakove oči bi je pratile sve dok ne bi nestala u daljini. Tolja je tada imao manje od godinu dana, a "avion" još nije zaokupio njegovu maštu

Iz knjige "Plameni motori" Arkhipa Lyulke autor Kuzmina Lidiya

Su-27 - legendarni avion Krajem 60-ih godina u Sjedinjenim Državama se odvijao naporan rad na stvaranju novog složenog specijalizovanog lovca za nadmoć u vazduhu, F-15. Odjeci ove svrsishodne aktivnosti velikih razmjera doprli su do naših dizajnera.

Iz knjige Krilati čuvari autor Sorokin Zahar Artemovič

Avion se nije vratio u oktobru Kola Peninsula već prava zima. Sa njom dolazi i polarna noć. Tlo je gusto obavijeno snijegom, počinju jaki mrazevi i stižu snježne naknade. Ja, navikao južna klima, bila je tako rana i jaka zima

Iz knjige Svrha života autor Jakovljev Aleksandar Sergejevič

Raketa i avion Grandiozni uspjesi raketne tehnologije. - Hoće li projektili istisnuti avijaciju? - Mišljenja stranih stručnjaka. - Avioni bliske budućnosti. - Od Moskve do Njujorka za 3-4 sata. - I raketa i avion! - Izlet na poligon. - Vlada se upoznaje sa novim

Iz knjige Nepoznati Lavočkin autor

Avion “130” Ova mašina je dizajnirana za motor ASH-83. Očekivalo se da će njegova maksimalna brzina dostići 725 km/h na visini od 7500 m, domet - 1450 km, a plafon - 10 500 m testiran u borbi

Iz knjige Nepoznati "MiG" [Ponos sovjetske vazduhoplovne industrije] autor Jakubovič Nikolaj Vasiljevič

Avion "152" Nakon La-150, avion "152", izgrađen uzimajući u obzir već nagomilano iskustvo, počeo je da pretenduje na ulogu prvog borbenog vozila OKB-301. Uz zadržavanje klasičnog dizajna svog prethodnika, novi lovac je u velikoj mjeri redizajniran. Postao je srednje pucao i veći

Iz knjige Stranice iz knjige letova autor Golubeva-Teres Olga Timofejevna

Čekanje na avion 28. decembar 1995. 88°22’55'' J. la., 80°38’03''w. d. Bijela magla. Napravio sam uređaj za kompas. Trebalo je 12 sati. Čekam da dođe avion i odnese hranu za mene. Dva lijevo

Iz autorove knjige

Avion se zadimljuje “...12.1.45 u 20.47 sati. Došlo je do kvara na avionu Po-2. Avion je poleteo neposredno ispred kapije vodiča, ali nije dostigao visinu... Opterećenje: 6 bombi...” Mislim: šta je sreća? Sjećam se svojih prvih letova, kada sam želio da se istaknem. Sve je okolo

Vjerovatno su mnogi ljudi čuli ovu frazu od Andreja Nikolajeviča Tupoljeva u naslovu. Počeli su da u to stavljaju široko, metaforično značenje - pa da ništa dobro neće biti bez duše uložene u rad i uloženi trud, bez visokog cilja i divnog plana koji bi trebao biti u osobi koja se upušta u nešto važno. Ovo je sve jasno i neosporno. Međutim, sam dizajner, koji je ekspresno izbacio ovu frazu, zapravo je u nju stavio direktno značenje. Upućio ga je svojim kolegama koji su bili voljni da podignu u zrak smiješne, nezgrapne strukture. To je Tupoljeva dovelo do besa i psovki!

Svaki „tehničar“ koji zna mnogo o poslu će reći da fraza „ružni avioni ne lete“ nema nikakvog smisla! „Ljepota“ – atraktivan estetski izgled – nema nikakve veze sa performansama mašine, posebno sa kvalitetima letenja aviona; naprotiv, ako estetiku stavite u prvi plan, to može biti štetno za tehničke prednosti...

Bilo koji broj prilično ružnog izgleda leteo je prelepo, bili su sigurni i piloti su ih cenili i voleli! Čuveni njemački jurišnik Junkers izgledao je toliko smiješno da ga njemački odjel za avijaciju nije htio ni prihvatiti u serijsku proizvodnju, ali su dobre letačke kvalitete ovog modela nadmašile negativan estetski utisak koji je ostavio. Lovac koji je dizajnirao sovjetski inženjer Lavočkin izgledao je vrlo loše, ali je divno leteo, pokazujući neviđenu manevarsku sposobnost, pa su ga voleli piloti. Stvoren 1947. godine, čuveni dvokrilac An-2 je čak i u to vrijeme izgledao arhaično, lišen ikakve brzine, „krpast“, sa skakačima između krila koji su mu davali izgled nečega. No, odmah se s izuzetnom lakoćom podigao u zrak i pokazao se kao idealno prikladan za obavljanje svojih zadataka "uzgajivača kukuruza", boraveći u zraku, ostajući pod kontrolom, brzinom od 50 kilometara na sat i polijećući sa 100 metara travnate površine. I ovo čudo ružnog izgleda preživjelo je do danas!

Ali evo jedne od omiljenih kreacija Andreja Nikolajeviča - prvog sovjetskog mlaznog putničkog aviona Tu-104, izgrađenog 1955. godine... Brz izgled, tanak dugačak trup, krila poput lastavice preklopljena s gondolama motora uredno pritisnutim uz trup, skrivajući devet tone mlaznog potiska svaki... I tako - gotovo prvi letovi ovog zgodnog muškarca pretvorili su se u niz katastrofa koje su odnijele živote stotina ljudi.

Da, dizajneri su se suočili sa faktorom nepoznatog: pre toga naši avioni nisu leteli blizu granice troposfere (9-11 kilometara); ispostavilo se da na ovim visinama dolazi sa zemlje updrafts baci avion gore. A ovaj vitki, brzi Tu-104 nije imao dovoljno površine zakrilca da efektivno promeni silu podizanja, smanjujući je kada je postala prevelika i povećavajući je kada je bilo potrebno da se prevaziđe „neuspeh“; avion je konstruisan isključivo za "dinamiku", stabilno kretanje napred... Posle "visokih" nesreća, mehanizacija krila na Tu-104 je ojačana, ali ipak nije urođeni defekt koji daje lošu vertikalnu kontrolu potpuno savladana.

Međutim, sam Tupoljev je bio siguran u savršenstvo svoje zamisli, a na prigovore je odgovorio poznatom rečenicom: "Nije loš avion, vi ste koji ne znate njime upravljati!", čiji je cinizam narušio reputaciju zaista veliki inženjer koji je stajao na početku naše avijacije.

A avioni Tupoljeva su brzi, elegantni, sve u njima poziva na brzinu i uzdizanje u nebo... Nastali nakon “fatalnih” Tu-104, Tu-124, Tu-134, Tu-154 više nisu bili tako opasni, ali sopstveni Pogled na nebo plijenio je oko. Imajte na umu da su zadržali neke od karakterističnih Tupoljevovih problematičnih osobina - istu "inerciju", nedovoljnu upravljivost, posebno prilikom sletanja...

Pa zašto je veliki dizajner još uvijek smatrao da je let samo za prelepi automobili? Šta je ljepota (ne brkati s ključnom estetskom kategorijom - lijepo!)? Da, čini se da harmoničan odnos dijelova treba da govori o savršenstvu dizajna, odnosno da se odnosi na stvarne tehničke prednosti, a ne na "ljepotu" kao takvu... Vjerovatno je otprilike tako to vidio Tupoljev. Po njegovom mišljenju, ono što je savršeno treba da bude lepo. Inače, osim njega, dizajneri su ponekad napuštali svoje projekte zbog smiješnog izgleda rezultirajućeg automobila. Skladan izgled je svojevrsna verifikacija koncepta dizajna, izraz njegove vjernosti.

Ali savršen automobil neće uvijek biti lijep u prihvaćenom smislu. Kontradikcija ovdje vjerovatno leži na dva nivoa. Prvo, stereotipni standardi vanjskog savršenstva nisu uvijek primjenjivi na složeni tehnički objekt, koji jednostavno može biti nov i neobičan; Uobičajeni stereotip ljepote ponekad se mora razbiti. Drugo, ne može se apsolutizirati niti jedan princip u pristupu poslovanju: na primjer, pri stvaranju aviona pouzdanost je u prvom planu, ali, naravno, nije sve ograničeno samo na to među operativnim kvalitetama - uređaj možda mora biti visok -brzina, upravljivost i podizanje tereta; Isto tako, među kvalitetima u cjelini, potreban je skladan izgled, ali njegova uloga nije apsolutna, vjerovatno će „dodati“ temeljno savršenstvo.

Kada su braća Rajt podigla u vazduh prvu konstrukciju koju je napravio čovek težu od vazduha, nisu imali vremena za estetiku, nije bilo vremena za proveru savršenstva u skladnom izgledu; ova vrsta "sipa" bila je njihova zamisao. Prvo treba postaviti i razraditi temelje, a zatim krenuti ka vidljivom savršenstvu.

Ovo je, inače, prirodan put, ne samo tehnologije, već i prirode: prvi „fosilni“ organizmi - kako su smiješno izgledali!

Čini se da akademiku Tupoljevu ove ideje nisu bile strane. Pa, "Ružni avioni ne lete" je fraza izbačena u žaru trenutka i još uvijek ne podrazumijeva apsolutno direktno razumijevanje.

Sjećam se divnih riječi pokojnog akademika Andreja Nikolajeviča Kolmogorova: "U matematici je važna estetska strana - lijepa hipoteza često vodi do istine."

Rečima ovih slavnih ljudi želimo da započnemo razgovor o velikoj dvojnosti „nauka – umetnost“, dualnosti za koju je direktno vezan Oleg Konstantinovič Antonov, dizajner-umetnik-pesnik.

Reći će: Antonov je tvorac aviona, talentovani dizajner. Svi ostali njegovi hobiji su tipični „hobiji“, da tako kažem, neophodni, ali ne i obavezni uslovi za opuštanje nakon naučnog rada.

Činjenica je da je to daleko od slučaja. Antonov je bio tipičan eksponent tih novih izuzetnih procesa.

koje se dešavaju na kraju drugog milenijuma (ako se uveliko računaju) kao rezultat naučne i tehnološke revolucije koja je obuhvatila sve aspekte života.

Pokušajmo razumjeti ovaj složen i izuzetno zanimljiv proces.

Danas posmatramo kako se dve niti - nit nauke i umetnosti - isprepliću u spiralu, neprestano obogaćujući jedna drugu. Čudno, ali to se predviđa u starim okultnim raspravama.

I ono što je najvažnije jeste da umjetnost, takoreći, postaje sastavni dio nauke i obrnuto, živi sokovi nauke hrane modernu umjetnost.

Pod svodovima izložbenih sala sakupljena su platna i grafički radovi najpoznatijih naučnika i dizajnera zemlje.

I nije sam u tome. Negde u blizini nalaze se slike osnivača kosmonautike, dopisnog člana Akademije nauka SSSR Mihaila Klavdijeviča Tihonravova, akademika Borisa Nikolajeviča Jurjeva, patrijarha ruske avijacije Konstantina Konstantinoviča Artseulova.

Kreativnost ovih svjetski poznatih dizajnera i pilota slična je umjetnosti. Njihove težnje ilustruju riječi O.K. Antonova, upućene prvenstveno mlađoj generaciji:

Međutim, moramo zapamtiti još jednu jednostavnu istinu: ružan avion neće letjeti. Krila su potrebna svima, a ne samo onima čija je sudbina direktno povezana sa avijacijom.”

Posljednje riječi se odnose na nas, na umjetnike, na dizajnere, radnike, pilote i automobiliste, na tebe, čitaoče.

Obraćajući se mladima, izvanredni dizajner otkriva tajnu naučnog stvaralaštva – neospornu povezanost nauke i umetnosti.

Ružan avion... Oh, kakva žalosna sudbina njegovih kreatora. Njihovo dete nikada neće videti nebo!

Ovaj princip moramo primijeniti na bilo koju vrstu naučne i tehničke djelatnosti. Samo harmonija - kombinacija ljepote i racionalnosti - daje prave rezultate u bilo kojem polju kreativnosti.

Ovo poslednje se odnosi i na izvanrednog odeskog očnog lekara N. Filatova, specijaliste za zavarivanje B. A. Smirnov-Rusetskog, kandidata tehničkih nauka M. D. Sterligovu, moskovskog profesora matematike A. T. Fomenko. Njihove slike su inovativno svježe i njihova izrada je van sumnje.

Oni su inspirisani visokim težnjama, kako je lepo izrazio Anatolij Timofejevič Fomenko:

Nije li ovo zakon kreativnosti? Uostalom, ne proteže se samo na slikarstvo, već i na poeziju. Mnogi naučnici i dizajneri pišu poeziju, i to ne samo za porodične albume.

Izdavačka kuća „Sovjetska Rusija“ objavila je knjigu poezije „Muza u hramu nauke“ u dva izdanja. U njemu je široko zastupljen poetski rad naučnika. Među njima je i pjesnik Oleg Antonov.

Ljudi su se po ceo dan gomilali oko ulaza na ovu izložbu, želeći da se pridruže misteriji kreativnosti u mnogim oblastima.

Naučnici razvijaju nove teorije. Naučnici crtaju. Naučnici pišu poeziju. Naučnici stvaraju... Oči gostiju izložbe divljaju. Ali oni sadrže odraze vječnih tajni i sakramenata.

Knjiga gostiju na izložbi „Scientists Draw” sadrži pesme N. Bromleya, kandidata bioloških nauka.

Laž je da u nauci nema poezije.

U odrazima velikog svijeta

Pesnik će uhvatiti stotine boja i zvukova

I čarobnica-lira će ponoviti.

Pravi naučnik je i pesnik,

Vječno žedan da zna i predvidi.

Ko je rekao da u nauci nema poezije?

Samo treba da razumete i vidite.

I zar nam rad dopisnog člana Akademije nauka SSSR-a Dmitrija Ivanoviča Blohinceva ne govori o istoj vezi između nauke i umetnosti? Izvanredni fizičar, koji je predvodio izgradnju prve nuklearne elektrane na svijetu, bio je i pjesnik i svojevrsni umjetnik. Pored najvažnijih teorijskih članaka o nuklearnoj fizici, Blokhintsev je više puta objavio originalne teorijske članke o prirodi kreativnosti, naglašavajući sličnost kreativnih procesa u znanosti i umjetnosti.

U zoru Urala, moja plavo-plava,

Kao damaski čelik u srebru.

Krivi se, seče kroz pustinju,

Dozivanje labudova u proleće.

Zanimljive su pjesme Heroja socijalističkog rada, akademika Igora Vasiljeviča Petrjanova, hemičara i svjetski poznatog specijaliste u oblasti aerosola:

Ove ruke mogu sve.

Ako hoćeš, izgradiću ceo svet sa njima, -

Ovi, vješti, moji...

I koliko sam pesama napisao sa njima -

Ovi vješti, moji...

Na kraju krajeva, ove ruke mogu sve.

Da, ove ruke mogu sve.

Ali nisam te sputavao sa njima -

Ovi vješti, moji,

Barem ove ruke mogu sve.

Kakav lakonizam i kakva poetska snaga u ovim ponavljanjima slike svemoćnih i tako nemoćnih ruku.

I, na kraju, pjesme još jednog izvanrednog naučnika - Heroja socijalističkog rada, akademika Nikolaja Aleksejeviča Šila. Geolog, dugo godina je radio na istoku i krajnjem sjeveru - zato su njegova književna djela posvećena surovoj prirodi ovog kraja.

Hladan nebeski svod i blijedi mjesec,

Negrijano sunce iznad zemlje.

Ovdje nema sela, čak ni gumna -

Surov svijet se nagnuo nada mnom.

Draga mi je ova smrznuta zemlja,

U olujnom danu, zvoni na vjetru,

Kada je mećava odnela otvorene prostore.

Kao majka u kolibi, koja se budi ujutru.

Ne mogu a da ne postavim pitanje:

Ko je ovde fizičar? Ko je tekstopisac?

Zajedno su izrasli u jedinstvenu sliku talentovane osobe. Ova kreativnost obasjava njegovo lice svojom svetlošću.

A evo i pjesama iz iste knjige Olega Konstantinoviča Antonova. Nazvao ih je "Zvuk kiše".

Zvuk kiše

Sve više i više, sve više i više...

Samo ova buka nije buka -

Ovo je muzika kiše!

Kapi padaju, teku,

Uz stabljike, klizeći prema tlu,

Uz vlati trave, uz vlati trave

Kapi skaču i sijaju

Povezivanje u streamove,

Trče duž stabala do zemlje

I od lista do lista -

Ovo je muzika kiše.

Ples bisera u granama.

Skakanje, padanje, tečenje

Ispod korijena sa toplom vlagom,

Otapanje soli zemlje.

Svilenkasta buka i zvonjava -

Tiha muzika kiše.

Fini češalj, fini češalj

Kiša češlja vjetrove.

Crne lokve sa anksioznošću

Gledaju u tamno nebo.

...Nemirni zvuk kapi.

Tiha muzika za kišu.

Osećaj za lepotu ne menja pesnika koji ceo život pravi avione.

Kako razumjeti vašu izjavu o prekrasnom avionu? - upitali su jednom Antonova.

Prema Antonovu, njegovo umjetničko obrazovanje je također od velike važnosti u radu dizajnera.

Nije ni čudo što je Didro, vođa francuskih filozofa-enciklopedista 18. veka, tvrdio:

“Nacija koja uči svoju djecu da crtaju, kao i da čitaju, broje i pišu, nadmašit će sve ostale u nauci, umjetnosti i zanatima.”

“Dragi gospodine Pierre Poulard!

Od srca vam čestitam na dodjeli Međunarodne Lenjinove nagrade za jačanje mira među narodima.

Zaista volim umjetnost impresionista, koji su napravili jednu od najvećih revolucija u umjetnosti, divim se njihovoj postojanosti u odbrani svojih estetskih uvjerenja, njihove vizije svijeta.

Ne mislite li da, uprkos njenoj relativno skromnoj ulozi u razvoju impresionizma, njeni radovi, barem oni koje sam mogao vidjeti, sada, nakon stotinu godina, djeluju iznenađujuće moderno?

Njen rad je vrlo malo poznat među nama. Međutim, čak ni u divnim programima ne spominje se nijedna slika Berthe Morisot.

Čini mi se da će ona jednog dana biti “otkrivena”, kao što je, na primjer, “otkriven” Jan Wermeer iz Delfta.

Šaljem vam transparente nekih mojih amaterskih radova: “Naša zemlja”, “Katastrofa”.

Uz najbolje želje, iskreno tvoj Antonov.”

Antonov je toplo podržao nepoznatog umetnika Alekseja Kozlova, sa kojim je bio upoznat i čiji je rad veoma cenio.

Sačuvano je pismo akademika upućeno direktoru Državne galerije Tretjakov sa molbom da podrži talentovanu osobu.

Evo pisma:

„Prije deset godina upoznao sam se sa djelima Kozlova, veoma jedinstvenog i duboko nacionalnog umjetnika.

On je običan vojnik, učesnik Drugog svetskog rata, a po povratku u svoje selo Pišug u Kostromskoj oblasti i diplomiranju na umetničkom fakultetu, potpuno se posvetio slikarstvu.

Dugi niz godina živio je u siromaštvu, živeći od ruke do usta...

Jedno od njegovih radova, po mom mišljenju, zaslužuje da ga nabavi Tretjakovska galerija na čijem ste čelu.

Riječ je o portretu njegovog prijatelja, šumara Kipriyana Zalesskog. Ovo nije portret pojedinca. Ovo je kolektivna slika ruske osobe, sagledana kroz prizmu čitave nevjerovatne istorije našeg naroda. Stvar je i poetska i duboko filozofska. Njeno slikarstvo je odlično. Lako se može svrstati uz najbolje svjetske portrete Velaskeza, Valentina Serova, Modiljanija i Nesterova. Portret Kiprijana Zaleskog nalazi se, kao i sve ostalo što je naslikao, u njegovoj kući, u njegovom ateljeu: Savelovsky lane, 8, apt. 6.

Antonov."

Primjer umjetnika Kozlova nije jedinstven.

Mnogo je poznatih slučajeva kada se Oleg Konstantinovič zauzeo za umjetnike.

Njegov pogled na slikarstvo bio je jedinstven i, naravno, originalan.

PLES DRESOVANOG SLONA

Prvi put sam video „Anteja“ veoma blizu u fabričkom dvorištu u Svjatošinu, gde me je odveo Oleg Konstantinovič.

Evo naše nove zamisli, upoznajte me”, rekao je, elegantno pružajući ruku prema divovskoj krilatoj strukturi.

Bio sam zapanjen... Preda mnom je stajala zaista fantastična kreacija ljudskih ruku, visine četvorospratnice. Samo je nejasno podsjećao na avion sa pametnom "aerodinamičnom njuškom" i krilima veličine perona željezničke stanice.

Maternica je otvorena sa strane tail unit i podsetio gigantska pećina, u koju je vodio uredan, dobro napravljen most. Ispostavilo se da se radi o poklopcu ogromnog otvora kroz koji se u avion ukrcava vandimenzionalni teret titanskih proporcija. To lako uključuje bagere, buldožere, mobilne elektrane - sve što ne može proći željeznica i autoput.

Prelazimo kroz hodnik aviona. Širina hale je 6,4 m, visina 4,4 m, dužina 36 m!

Penjemo se u kokpit, koji je takođe daleko od naših uobičajenih ideja.

Upravljanje gigantom je mnogo jednostavnije od običnog aviona, objašnjava Antonov, u potpunosti se zasniva na uređaju za povišenje pritiska - rade hidraulički pojačivači. Bez truda...

Gledajući ovo mondeno čudo, nehotice sam uzviknuo.

Morate biti čarobnjak da biste kreirali ovako nešto!..

„A ja sam pomalo mađioničar“, nasmejao se Oleg Konstantinovič. - Ovde je prilično teško bez naučne magije...

Kasnije, u razgovoru sa Aleksejem Jakovlevičom Belolipetskim, zamenikom generala, čuo sam od njega:

Oleg Konstantinovič je bio otac „Anteja“. Ja sam njegova dadilja. A podizanje takvog djeteta nije bilo lako. Skoči na peti sprat odmah je nezamislivo. Gore se može ići samo stepenicama, od platforme do platforme. I polako... Pa smo se popeli... AN-2 - 1,5 tona tereta, AN-8 - već 7-10 tona. AN-22 "Antey" - 60–80 tona.

"Ruslan" - 140, a "Dream" - 250 tona. Ne možete ni zamisliti šta će ovo učiniti ljudima. Navest ću samo jedan primjer. Nedavno je Pravda napisala u članku "Koliko ljudi treba Sjeveru" da je samo Tjumenskoj oblasti potrebno 300 hiljada doseljenika godišnje. I na svaku osobu morate potrošiti ne manje od 40 hiljada rubalja. Prevozom gotovih i krupnoblokovnih konstrukcija umjesto građevinskog materijala i dijelova, potreba za troškovima se može smanjiti za 4 puta.

Divovski avioni koji slijeću na neasfaltirane aerodrome mogu napraviti pravu revoluciju u razvoju sjevernih i sibirskih prostranstava. Na kraju krajeva, moći će da prevoze velike, gotove blokove za postavljanje čitavih gradova i sela. A ovo je samo jedna strana stvari. Prevoz kompletnih mehanizama, bez prethodne demontaže, fabričkih podova, hidroglisera u potpunosti menja čitav sistem razvoja novih zemljišta.

Izuzetnom probnom pilotu, Heroju Sovjetskog Saveza Juriju Vladimiroviču Kurlinu, izvanrednom i zaista talentovanom čovjeku, pripalo je da testira „Antey“.

Jurij Aleksejevič Gagarin je jednom rekao ovo o njemu nakon što ga je upoznao u salonu Le Bourget u Parizu:

“Kurlin je visok, vitak, ležeran i pažljiv. U godini brodskog suđenja imao je trideset i tri godine, a bio je zgodan u mladosti i svojoj snazi. Njegov Antey je mnogo veći od mog Vostoka, a komandant odgovara njegovom brodu.”

Testovi džinovski brod počeo džogiranjem oko fabričkog aerodroma. Bio je mali za giganta - u početku je bilo moguće postići brzinu od 170 km/h, ali je za podizanje od tla bilo potrebno najmanje 220 km/h.

Konačno, 27. februara 1965. odlučeno je da se rizikuje. Prvi pilot je Kurlin, drugi je Tersky. Osim njih, dugogodišnji je Antonovov saradnik navigator, radio operater, inženjer leta, vodeći inženjer i "vlasnik" broda Aleksandar Eskin.

Džinovski avion je lako poleteo sa aerodroma i odmah uklonio stajni trap - 12 točkova, svaki visok kao čovek. Booster kontrola se potpuno opravdala - "Antey" je besprijekorno poslušao kontrolu.

Međutim, za svaki slučaj, sleteli smo na veliki aerodrom 70 km od Kijeva.

Antonov je odmah odletio za Antejem da bude u toku sa događajima. Uvijek je vjerovao u pilota i slušao svježe mišljenje probnog pilota.

Kada bih generalu rekao da sumnjam u nešto, kaže Kurlin, on bi odgovorio: „Sumnja je uvek korisna. Ali test se mora nastaviti."

„Vratili smo se u Kijev“, nastavlja Kurlin. - U montažnoj radnji održan je miting. Onda banket. Oleg Konstantinovič se našalio za stolom: "Lakše mi je da popijem sto grama ricinusovog ulja nego votku!"

Nije podnosio alkohol.

Odlučeno je da se “Antey” prikaže u Parizu. Već smo na početku knjige govorili o izuzetnom uspjehu koji je ovo postiglo! avionom u Međunarodnom salonu. Možda nikada ranije u svih 35 Salona, koji se održavaju svake dvije godine, pojedinačni avioni nisu imali takav uspjeh kao sovjetski gigant.

Ovdje je ovih dana vladao pravi duh. olimpijske igre. To je naglasila sovjetska izložba koja je prikazivala samo civile avioni- avioni i helikopteri.

„Na velikoj platformi“, kaže Antonov, „smešteni su grabežljivi avioni, ružni razarači heli-bombarderi i do zuba naoružani pogrbljeni izviđači. Oko njih je u urednim redovima raspoređeno narodu omraženo ratno oružje: eksplozivne i napalm bombe svih kalibara i pruga, navođene i nevođene rakete sa elektromagnetnim i termičkim samonavođenjem, mitraljezi, topovi, granate...

U blizini su dva vojnika u kaki boji s cigaretama u zubima sjedila sama na stolicama na sklapanje.

Svuda okolo je praznina, kao oko mesta zahvaćenog kugom. Dobri Francuzi, neki s oprezom, a neki s neodobravanjem, izbjegavali su ovu platformu smrti.

Naše sovjetske tribine, naprotiv, vrvjele su od radoznalih, prijateljskih, animiranih gledalaca.”

Morate poznavati lik Olega Konstantinoviča Antonova da biste razumjeli njegovu sposobnost da elegantno „glumi“ svoje strane sagovornike.

Šokirani senzacionalnim zaslugama sovjetskog divovskog aviona, francuski stručnjaci za avijaciju visoko su cijenili veseli "poklon" koji im je generalni konstruktor dao, kako kažu, na kraju Salona.

Posljednjeg dana boravka sovjetske delegacije u Le Bourgetu, pozvana je od organizatora salona na završni sastanak.

„Sastanak je završen u atmosferi srdačnosti“, prisjeća se Antonov. - Svi su ustali od stola i, razbijajući se u male grupe, požurili da dokažu ono što smatraju važnim. Dok sam još sedeo za stolom, primetio sam dve velike uramljene fotografije na bočnim zidovima sobe, od kojih mi je pažnju posebno privukla leva. Ona je prikazala odlazak velikog broja baloni... Nema sumnje - ovo su takmičenja u balonima u Parizu 1908. godine.

Oko mene je nekoliko Francuza, uglavnom dizajnera, šefova vazduhoplovnih kompanija, iskusnih ljudi, nesumnjivo dobro upoznatih sa istorijom avijacije i, kao i svi Francuzi, koji vole šaljivu šalu do tačke.

Pipam rukom u unutrašnjem džepu jakne za dragocjeni komad tankog kartona i okrećem se grupi ljudi oko sebe:

Gospodo, ja sam pomalo čarobnjak. Dozvolite mi da vam predstavim kartu sa pozivnicom za ovo takmičenje balona na vrući vazduh iz 1908.!

Iznenađeni uzvici:

O! Nevjerovatno! Ne može biti! Odakle ti to? da pogledam...

Da, naravno, ovo je autentična pozivnica iz 1908. godine! Evo datuma...

Karta prelazi iz ruke u ruku, ispituje se na svjetlu, gotovo kuša, sve dok je ne preuzme najstrastveniji prisutni kolekcionar.

Godine 1962. Yakov Zarkhi, jedna od najstarijih ličnosti Osoaviakhima, dao mi je na čuvanje dragocjenosti koje je uspio sačuvati iz eksponata letačkog kluba-muzeja nakon herojske odbrane Lenjingrada. Bilo je nevjerovatnih stvari ovdje.

Rijetke fotografije prvog aviona, potvrde od Sikorskog za primanje honorara od Rusko-baltičke tvornice za crteže aviona Ruski vitez...

I konačno, čopor pozivnice, upućen generalu A. M. Kovanku, poznatoj ličnosti aeronautike u carskoj Rusiji. Među njima su i karte za takmičenje u balonima u Parizu 1908. godine.

Ali šta je na zidu rezidencije francuskog sindikata avioindustrija Ispostavilo se, na moje vlastito iznenađenje, da je to fotografija balonskih takmičenja, a ne aviona, i to upravo iz 1908. godine - to je čista i prijatna koincidencija koja mi je pomogla da zbunim naše gostoljubive domaćine.

Ali općenito, zvijer trči prema hvataču.”

Ništa manje senzacionalna nije bila demonstracija posljednjeg dana salona leta “Anthea” sa dva ugašena motora.

Svi lete. A mi sjedimo pod kancelarijskom zabranom - da ne letimo. - požalio se ministru Jurij Kurlin.

Jeste li sigurni u uspjeh?

Potpuno sam siguran.

Pa onda, hajde!

I Kurlin je dao... Za šest minuta leta pokazao je ubrzano poletanje, skretanje ka mala nadmorska visina sa nagibom od 60 stepeni, prolaz pred publikom sa dva od četiri ugašena motora. Publika je bila šokirana...

„Kurlin je huligan“, rekao je šef Odsjeka za letenje. - Prekršio je naređenje...

Šta, jesi li došao da pogledaš cure na trgu Pegal? - sarkastično je upitao ministar Pjotr Vasiljevič Dementjev. I on je bio nestrpljiv da “Antheus” pokaže u najvećoj meri svojih mogućnosti...

Posetioce salona posebno je impresionirao sistem utovara supervelikog dirižabla. Za praktičnost utovara teških vozila, bagera i buldožera, napravljena je neka vrsta "čučnja" aviona. Prilikom utovara, cijeli trup aviona se hidraulički spušta na svih 12 nogu stajnog trapa kako bi se vozilima omogućilo da samostalno uđu kroz preklopljeni poklopac stražnjeg otvora. Ogromnih je dimenzija i služi kao ulazni most.

Francuska štampa bila je toliko šokirana "čučnjem" aviona da je operaciju duhovito nazvala "elegantnim plesom dresiranog slona".

Zaista, "ples čučnjeva" vazdušnog diva može zaokupiti svaku maštu.

Jedina stvar kojoj su pedantni novinari zamjerili je ime broda.

Drevni div Antaeus, otrgnuvši se od Zemlje, izgubio je snagu. Bio je to dodir Majke Zemlje koji je ulio novu snagu u mitskog diva. Ispostavilo se da je naziv "Antey" u suprotnosti sa suštinom vazdušnog broda.

Ali morate znati lik Antonova, koji je ostavio svoje “AN” u nazivima vazdušnih brodova i ne samo... “Antey”, “Ruslan” - što znači “ruski avioprevoznik AN”. Ovo „AN“ je prodrlo čak i u imena Antonovljeve dece: Andrej, Ana, Roland... O tome mi je pričala poznata pilotkinja Marina Lavrentijevna Popović.

61. Generalna konferencija FAI 1969. u Londonu dodijelila je M. L. Popoviću diplomu Paul Tissandier za njegovu posvećenost, inicijativu, izuzetna letačka dostignuća i doprinos razvoju avijacije. Ona je prvi pilot u Sovjetskom Savezu koji je u februaru 1972. probio zvučnu barijeru na modernom brzom lovcu. U avionu Antey, Marina Popović i njena posada postavili su deset svjetskih rekorda u dva leta. Područje njenih naučnih i tehničkih interesovanja nije samo testiranje aviona, već i kreativno učešće u njihovom stvaranju.

Odgovarajući onima koji su napali ime aviona, Marina Popović je rekla:

„Ne jednom sam čuo dugačke sudove o samom nazivu aviona „Antej“. Prema drevnoj grčkoj mitologiji, Antaeus je preuzeo snagu od svoje majke, Zemlje. Mogao bi biti poražen tako što bi ga otkinuo od zemlje, što je Herkul učinio. Avion AN-22, nakon što je poleteo sa zemlje, trebalo bi, prema ovom mitu, da se iscrpi. Ali ovdje je obrnuto.

Da, “Antey” nije stvorio Bog, nego ljudi, kolektivni um i rad ljudi.

Uprkos svojoj težini od dvije stotine tona i šezdeset hiljada konjskih snaga, krotko se pokorava pilotu (dakle, sam se diže i uzlijeće sa svojom posadom).

Zato je naziv "Antey" tačan...

Zar nije nevjerovatno: avion AN-22 postavio je 27 svjetskih rekorda i 50 svesaveznih rekorda. Ovo su ogromni koraci “Antheusa” preko neba.”

A ove korake su poduzele krhke žene - naši sovjetski piloti. Zajedno sa Marinom Popović, u postavljanju svetskih i svesaveznih rekorda na Anteju u februaru 1972. učestvovali su sledeći ljudi: kopilot G. Korčuganova, navigator L. Petraš, vodeći inženjer A. Strelnikova.

Prijateljski ženski tim još jednom je pokazao izuzetnu ulogu sovjetskih pilota, koja se očitovala kako u ratu, tako iu godinama mirnog istraživanja vazdušnog okeana.

Prisjetimo se šta je rečeno o našim slavnim pilotkinjama koje su učestvovale u Velikom otadžbinskom ratu.

Jednom je komandant eskadrile Normandie-Niemen, pukovnik Poulard, posmatrajući rad tehničara i letove pilota, njihove zračne borbe, s oduševljenjem rekao:

“Kada bi svo cvijeće na svijetu bilo sakupljeno i položeno pred noge ovih krhkih mladih djevojaka, onda to ne bi bilo dovoljno da izraze njihovu najdublju zahvalnost za njihovu beskrajnu hrabrost.”

Ne mogu a da se ne sjetim priče Marine Popović:

„...Jednom u Zapadnom Berlinu na konferenciji za novinare postavljeno mi je pitanje: „Koji su aditivi za legiranje korišteni za izradu čelika prednje ivice krila aviona na kojem ste vi, žene, postavile svjetski rekord?“ Sećajući se hrabrosti žena pokazane u borbi, odgovorio sam:

“Od legure hrabrosti, herojstva i visoke odanosti domovini.”

“Antey” je sovjetskim pilotima dao priliku da se još jednom dokažu u ekstremnim uslovima savladavanja super-teškog vazdušnog diva, čije je samo postojanje postalo legendarno.”

Da li je zbog toga Marina Popović posvetila jednu od svojih pesama – a već je poznata pesnikinja – legendarnom mitskom junaku i legendarnom avionu?

Iz duboke drevne legende

Došao nam je mitski Antaeus -

Sin zemlje, neustrašiv, sjajnih očiju,

Uzimanje moći iz njenih korena.

U dvadesetom veku to je vidljivo i stvarno

Stvorio si prijeteću grmljavinu u motorima,

Utjelovljeno u song metalu,

"Antej" je postao krilati brod!

A danas vazdušni radnik

Jaki ste na svojim ramenima

Ti poslušno preuzimaš višetonski teret,

Da ga odvede na kraj Zemlje.

Stvorili ljudi, a ne bogovi,

Nisi osramotio svoju drevnu porodicu:

Iako ste istinski prijatelji s nebom,

Zemlja vam ponovo daje snagu.

Za stvaranje AN-22 - "Anthea" grupa dizajnera dobila je najvišu nagradu u zemlji - Lenjinovu nagradu.

Antonovljev "Antey" nehotice je postao onaj privlačni princip koji je magnetski privukao mnoge avijatičare širom svijeta generalnom konstruktoru.

U Le Bourgetu, Antonov se sastao sa sinom istaknutog ruskog konstruktora aviona Igorom Ivanovičem Sikorskim.

Živi u SAD-u, jedan je od čelnika kompanije Douglas, a radi u Njemačkoj. Njegov otac je izuzetan ruski dizajner, koji je počeo da se interesuje za avijaciju još kao student u Kijevu pre revolucije, a tokom godina se pretvorio u vodećeg dizajnera u Rusiji. Upravo je on izgradio četvoromotornog giganta „Ruski vitez“ pre Prvog svetskog rata, a nakon njega pokrenuo „Ilya Muromets“ u seriju - tih godina najveći avion u svijetu. O ovome smo pričali gore.

Možda bi bilo korisno pročitati: